Penser le présent avec Miriam Cahn en conversation avec Emma Lavigne et Marta Dziewańska

Parlons ménage !

L’artiste Miriam Cahn, qui présente actuellement l’exposition STILL LEBEN à la galerie Jocelyn Wolff échange avec la commissaire et historienne de l’art Marta Dziewańska et la curatrice Emma Lavigne. Ensemble elles reviennent sur les enjeux de l'exposition et sur la manière dont cette nouvelle série d’œuvres prolonge les engagements et luttes féministes de l’artiste : comment l’attention portée aux objets et aux gestes du quotidien est politique.

Comme l’écrit Yann Châteigné Tytelman dans le texte de l’exposition : « Avec STILL LEBEN, Miriam Cahn s’engage dans un nouveau travail. Dans ces œuvres récentes, presque toutes produites ces derniers mois, plus de corps ou presque. Uniquement des objets, des situations quotidiennes, des intérieurs. Plus de brutalité, du moins en apparence. Mais une concentration sur le monde domestique et ce que l’artiste appelle le ménage. »

Influencée par l’art de la performance ainsi que par les mouvements féministes des années 1960 et 1970, Miriam Cahn développe dans les années 1980 un travail intégrant de grands dessins noirs et puissants représentant des navires de guerre, des téléviseurs, des avions de chasse et d’autres éléments issus d’un imaginaire traditionnellement masculin. Elle utilise son propre corps pour activer le dessin dans un geste performatif. Le corps n’est pas seulement un sujet de contemplation : il constitue également un médium pour l’artiste. À partir de 1994, Cahn introduit la couleur dans son travail, sensible à la puissance formelle et psychologique des images issues des médias de masse. Au cours des dernières décennies, l’ampleur et la richesse iconographique de son œuvre abordent des thèmes récurrents tels que le corps, les conflits humains, l’habitat, la guerre, la nature et le paysage, qu’ils soient réels ou imaginés.
Miriam Cahn (née à Bâle en 1949) vit et travaille à Stampa, Suisse.
Principales expositions personnelles: MAAT - Museum of Art, Architecture and Technology, Lisbon (2025), Stedelijk Museum (2024), Palais de Tokyo (2023); ICA Milan (2022); Museum für Gegenwartskunst Siegen (2022), the Kunsthal Charlottenborg (2020) & The Power Plant, Toronto (2021); Palazzo Castelmur (2021); Sifang Art Museum (2020); Kunstmuseum Bern (2019), Haus der Kunst, Munich (2019) & Museum of Modern Art, Warsaw (2019); Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid (2019); Kunsthaus Bregenz (2019).Elle a participé à la 59ème Biennale de Venise (2022) et à la documenta 14 à Kassel et à Athènes (2017). Elle a reçu des prestigieux prix dont le 14ème Rubens Prize de la Ville de Siegen (2022), Oberrheinischer Kunstpreis Offenburg, Basler Kunstpreis, Käthe-Kollwitz-Preis Berlin, …

Marta Dziewańska est commisaire à KANAL-Centre Pompidou à Bruxelles. De 2019 à 2023, elle a été commisaire au Kunstmuseum Bern en Suisse et, de 2007 à 2018, commissaire et responsable de la recherche au Musée d’art moderne de Varsovie.
Elle a organisé et co-organisé plusieurs projets d’exposition : « Anecdotes of Destiny » (Kunstmuseum Bern ; 2023), « miriam cahn : MA PENSÉE SERIELLE » (Palais de Tokyo, 2023), « Feliza Bursztyn : Welding Madness » (Muzeum Susch ; 2021), « Things Fall Apart. Swiss Art from Boecklin to Valloton » (Kunstmuseum Bern, 2020), « MIRIAM CAHN : I AS HUMAN » (Musée d’art moderne de Varsovie, 2019), « Alina Szapocznikow : Human Landscapes » (The Hepworth Wakefield, 2017), et d’autres. Actuellement, elle en charge de la préparation de : « A Truly Immense Journey. Selected works from Centre Pompidou Collection » – une exposition inaugurale du KANAL-Centre Pompidou à Bruxelles.
Éditrice et coéditrice de nombreux publications et catalogues d’art.

Depuis novembre 2021, Emma Lavigne est directrice générale de Pinault Collection et conservatrice générale de la collection. Historienne de l’art, Emma Lavigne est diplômée en histoire, histoire de l’art et de l’architecture, à la Sorbonne et à l’École du Louvre. Elle a été conservatrice à la Cité de la musique, puis au Musée national d’art moderne/Centre Pompidou, avant d’être nommée directrice du Centre Pompidou-Metz en 2014 puis de devenir présidente du Palais de Tokyo en septembre 2019. Elle a programmé une centaine d’expositions et a été commissaire de plus de cinquante de projets, tant en France qu’à l’étranger, dont des expositions monographiques consacrées à Pierre Huyghe et Dominique Gonzalez-Foerster au Centre Pompidou, Christian Marclay, à la Cité de la musique, Warhol au musée des Beaux-Arts de Montréal, Kimsooja au Centre Pompidou-Metz, Anne Imhof et Miriam Cahn au Palais de Tokyo et d’expositions thématiques, telles que « Danser sa vie » au Centre Pompidou, « Jardin Infini. De Giverny à l’Amazonie », ou « Couples modernes » à Metz. Elle a été commissaire de l’exposition de Céleste Boursier-Mougenot, au pavillon français de la Biennale de Venise en 2015 puis commissaire de « Mondes flottants » à la Biennale de Lyon en 2017. Responsable de la collection et de la programmation des expositions à la Pinault Collection, elle a notamment aussi assuré le commissaire des expositions à Paris et Venise, « Une seconde d’éternité », « Avant l’orage », » Icônes », « Anri Sala » et « Tacita Dean », « Clair Obscur », « Lorna Simpson ».