À l’occasion de la parution de sa nouvelle monographie chez Gallimard, Dominique Perrault – architecte de la Bibliothèque nationale de France, urbaniste, membre de l’Académie des beaux-arts et lauréat du Praemium Imperiale – dialogue avec Éric de Chassey, directeur des Beaux-Arts de Paris, Barry Bergdoll, professeur d’histoire de l’art à l’université Columbia et Nina Leger, écrivaine et professeure d’histoire de l’art aux Beaux-Arts de Marseille.
Sila Candansayar, Cléopatra Gones, et Apolline Regent diplômées 2025 des Beaux-Arts de Paris sont lauréates du programme « Mennour Emergence », engagé pour soutenir les jeunes artistes dans les premières étapes de leur carrière, dans le cadre du Mennour Institute.
Vous souhaitez rejoindre les Beaux-Arts de Paris ?
Participez à notre Journée Portes Ouvertes Samedi 31 janvier.
Un rendez-vous incontournable pour celles et ceux qui souhaitent rejoindre l’École et tout savoir sur la formation proposée aux Beaux-Arts de Paris – la classe préparatoire à caractère social (Via Ferrata), le diplôme de 1er cycle (niveau licence) et le diplôme national supérieur d’arts plastiques (DNSAP, niveau master).
Une occasion unique d’échanger avec les équipes, professeurs, étudiantes et étudiants, diplômés.
Créés en 2023 les Grands Prix de l’Académie des Beaux-Arts permettent de rendre hommage aux grands créateurs de notre temps tout en aidant de jeunes artistes à mieux faire connaître leur travail : chaque lauréat en fait bénéficier 3 artistes dont il apprécie l’œuvre.
Chef d’atelier de volume aux Beaux-Arts de Paris pendant 10 ans, Pascale Marthine Tayou a partagé les 30 000 € de ce prix, auprès de 3 diplômées issues de son atelier, Sarah Laaroussi, diplômée 2021, Naomi Lulendo, diplômée 2018 et Margo Poisson, diplômée 2023.
Relectures par Françoise d’Eaubonne d’œuvres canonisées
Noémie Goudal conçoit des installations illusionnistes mises en scène dans le paysage, puis déclinées en films, photographies et performances. Son travail explore les multiples manières d’observer et de comprendre les environnements naturels. En décortiquant des strates et perspectives d’une image, elle questionne nos constructions mentales du paysage. À travers un équilibre parfait entre réalisme et fiction construite, ses images subliment le substrat scientifique dont elles ne se départissent jamais.
Faire avec : mes associations
« Faire avec » s’entend ici à la fois comme faire avec un contexte et comme ne pas faire seul, mais avec d’autres. Ces deux dimensions structurent cette rencontre avec Pauline Curnier Jardin, dont le travail mêle performance, cinéma et arts visuels, et repose sur des pratiques collectives, des collaborations et des formes rituelles (processions, carnavals, films).
Le chorégraphe François Chaignaud revient sur ses œuvres reprises dans le cadre du Festival d’Automne et écrites en collaboration – avec l’artiste Théo Mercier, le danseur de butō Akaji Maro, la danseuse et artiste Cecilia Bengolea, le beatboxer Aymeric Hainaux, la claveciniste Marie-Pierre Brébant ou encore l’artiste et metteuse en scène Nina Laisné.
Édition établie et préfacée par Blandine Chavanne
Lorsque Claude Rutault (1941-2022), l'un des grands représentants de l'art conceptuel, s’approprie les marelles, il n’est pas encore l’inventeur des dé-finitions/méthodes. Cependant, le thème de ce jeu d’enfant et son utilisation en peinture reflètent déjà son penchant pour les protocoles artistiques. D’août 1971 à octobre 1974, ce sont 519 marelles que Claude Rutault dessine ou peint, avant de reprendre le thème dans plusieurs expositions de 1994 à 2019.
Fabienne
Oudart
Fabienne Oudart vit et travaille à Ivry-sur-Seine, diplômée en 1988 de l'École Nationale Supérieure des Métiers d'Art à Paris.
