Histoire de l’art et lutte des sexes est publié en 1978 par Françoise d’Eaubonne. Dans cet ouvrage, la pionnière de l’écoféminisme prend appui sur de nombreuses œuvres reconnues, canonisées, pour développer une lecture nourrie de ses convictions féministes. Son ton passionné, érudit et iconoclaste s’appuie sur les débats de son époque, en lien à une histoire sociale et marxiste de l’art et à de nombreuses disciplines, pour décrypter la position des femmes dans les représentations.
Les Beaux-Arts de Paris ont accueilli ce vendredi 20 février 2026 une journée professionnelle inter-écoles, organisée en partenariat avec l’École des Arts Décoratifs – PSL et l’École nationale supérieure d’art de Paris-Cergy, à destination des jeunes diplômés.
Pensée comme un temps d’échanges et de rencontres, cette journée avait pour objectif d’accompagner la transition entre l’école et le champ professionnel, en proposant des outils concrets et des espaces de dialogue autour des pratiques artistiques contemporaines.
Ces récits ne s’écrivent pas
Visite déambulatoire proposées par Armel Cotinat-Flynn et Jeyni Ba.
Départ dans le hall du Palais des Beaux-Arts.
Voir avec l’esprit autant qu’avec les yeux
Le parcours de la théoricienne et cinéaste féministe Laura Mulvey a contribué à transformer en profondeur nos rapports aux images. Depuis les années 1970, la théoricienne du « male gaze » n’a cessé d’œuvrer du côté d’un regard mobilisé, conscient des asymétries entre les genres, asymétries qui structurent l’histoire des images, leur réception, leurs modalités de fabrication.
Le travail de Metahaven, à la croisée du design, du cinéma, du textile, de l'installation et de l'écriture, est profondément lié à Internet et à sa géopolitique, alliant recherche et esthétique expérimentale et exubérante.
Le 11 mars 2011, le Japon était ébranlé par la catastrophe de Fukushima d’une ampleur inouïe. Qu’a-t-on appris de cette catastrophe inextricablement naturelle et nucléaire ?
Depuis les années 1950, certains artistes ont choisi de désœuvrer. Refusant la frénésie de la production, ils ont exploré les vertus du retrait, du ralentissement et de l’inaction, faisant œuvre autrement.
Prolongeant le colloque international Désœuvrer / Un-work organisé en 2021 par l’École normale supérieure, l’École du Louvre et les Beaux-Arts de Paris, cet ouvrage interroge les formes et les enjeux de cette attitude artistique singulière.
Sous la direction de Morgan Labar, Armance Léger et Killian Rauline.
6e édition de CRUSH
Crush est l’occasion de révéler les créations en cours des jeunes artistes de l’École auprès des professionnels de l’art, commissaires d’exposition, critiques d’art, galeristes, directeurs et directrices de centres d’arts, de musées, etc.
« Faire avec » s’entend ici à la fois comme faire avec un contexte et comme ne pas faire seul, mais avec d’autres.
Les collections des Beaux-Arts de Paris détiennent un tirage du célèbre cycle des huit gravures sur bois des Cascades de différentes provinces d’Hokusai.
