Après des études en histoire de l’art à l’University of East Anglia (MA), Anna Voke se forme à la céramique dans l’atelier de Michael Heckmann en Allemagne du sud (Gesellenbrief), puis travaille dans de nombreux ateliers européens, dont le Centre européen de la céramique le Don du Fel, ce qui lui permet de perfectionner une diversité de techniques de façonnage, de maîtriser l’émaillage au sel et la cuisson bois.
Elle développe une pratique de la céramique architecturale en réponse à une réflexion sur les matériaux et sur leurs provenances, intégrant une pratique de l’arpentage de territoires et de géo-sourçage de matériaux. Son travail questionne les liens entre la perception et l’arpentage d’un paysage, le contexte de l’Anthropocène et le potentiel de la céramique à retranscrire plastiquement des expériences, à travers les notions de matérialité et de mémoire. Elle prépare depuis fin 2021 une thèse de recherche-création sur la céramique architecturale au sein de l’Institut Acte à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.
Samedi 11 juin 2022
17H00 - 19H00
Amphithéâtre de morphologie
14 rue Bonaparte, 75006 Paris
Cercle s’ouvre - Association Cercle Chromatique des diplômés des Beaux-Arts de Paris
Rencontre entre le pneumologue et biologiste de la Fondation du Souffle, Paris
Jean-Philippe Santoni et l’artiste plasticienne chercheur Filomena Borecka
Modération : Pauline Lisowski, critique d’art
La nouvelle filière « Fresque & Art en situation », qui débutera à l'automne 2022, lance son premier appel à candidatures ouvert à une quinzaine d'étudiants inscrits aux Beaux-Arts de Paris à la rentrée 2022 ayant validé au moins une 2e année (120 ECTS validés) et aux diplômés de l'École 2021 et 2022.
À l'occasion des 15 ans de Drawing Now Art Fair du 19 au 22 mai au Carreau du Temple (Paris 3e), trois murs sont confiés à trois institutions partenaires historiques de l’événement : l'Ambassade des Pays-Bas en France, l'École des Beaux-Arts de Paris et la Fondation d'entreprise Pernod Ricard.
Du mardi 10 mai 2022 au dimanche 15 mai 2022
de 13h à 19h
La Chapelle des Petits-Augustins
14 rue Bonaparte, 75006 Paris
L’expo Habiter le Paysage / Prix Dior de la Colle Noire, 2e édition, présentera dans la Chapelle du 10 au 15 mai de 13h à 19h les 8 projets présélectionnés pour ce prix.
Le jury se réunira le 9 mai pour retenir 3 projets nominés. L’artiste lauréat.e sera choisi.e fin juin sur présentation d’une esquisse détaillée, et bénéficiera de 10 000 € de droits d’auteur et jusqu’à 50 000 € pour la production de son œuvre, qui sera installée à l’automne 2023 de manière pérenne au Château de la Colle Noire près de Grasse
Habiter le Paysage / Prix Dior de la Colle Noire
Du Vendredi 20 mai 2022 au Samedi 21 mai 2022
18H00 - 20H30
Chapelle des Petits-Augustins
14 rue Bonaparte, 75006 Paris
En collaboration avec l’Ircam-Centre Pompidou
Né en 1982, Cyril Tricaud après une formation aux arts appliquées à l’École Boulle et l’apprentissage de la fresque à l’École nationale supérieure des arts appliqués et métiers d’arts) intègre les Beaux-Arts de Paris dont il est diplômé en 2008. Il est lauréat de plusieurs prix (Diamond, Hiscox, Académie des Beaux-Arts). Son travail est exposé en France comme à l’international et fait l’objet de commandes (siège d’Amazon France).
Il intervient à fresque en France, en Grèce et en Suisse.
Crédit photo : droits réservés
Les journées d’admission pour les candidats au concours d’entrée aux Beaux-Arts de Paris se dérouleront :
L’ensemble des résultats sera publié sur le site mercredi 25 mai 2022 avant 17h.
Bonne chance aux 2000 candidates et candidats !
L’œuvre de Myriam Mihindou ne connaît aucune frontière, au sens propre comme au figuré. Du saut en hauteur à l’architecture, en passant par l’école des beaux-arts de Bordeaux, sa formation déploie plusieurs espaces d’expression. Elle évacue la question de l’appartenance à une culture spécifique ou à un médium artistique en jouant des porosités et de la « Relation » telle qu’Édouard Glissant l’a définie. La performance, comprise comme une pratique où le corps est à la fois l’outil et l’écran d’une pensée, peut être envisagée comme le fil conducteur d’une création artistique cathartique.
