Evénements déjà vus

La base de données Reg·Arts a pour vocation de contribuer au renouvellement de l’histoire des Beaux-Arts de Paris, qui a dernièrement bénéficié du développement des études consacrées à l’histoire de la pédagogie de la création artistique et des évolutions de la recherche en histoire de l’art. Réalisé par les Beaux-Arts de Paris, l’INHA et le CNRS, cet outil donne accès aux registres d'inscri...

Depuis leur rencontre en 2008, la photographe Erica Baum et l’artiste écrivaine Marcelline Delbecq n’ont cessé d’échanger, chacune portant à la pratique de l’autre un intérêt sans cesse renouvelé. Au fil de leurs discussions et d’événements communs au Musée d’Art de Malmö, à la librairie Albertine de New York ou encore à la Fondation Cartier à Paris, s’est instaurée une endless conversation ...

Rencontre et signature autour de Marc Couturier Table ronde, accrochage de dessins et signature autour de l’ouvrage dédié à Marc Couturier, Les personnes, les animaux et les choses publié par Beaux-Arts de Paris éditions. Performances Lisa Lecuivre et Simon Deterre, Un chef d'atelier : « Tous les ans on se trompe » « Chaque institution à ses bruits de couloirs. Tout comme David avait ses...

Visite de Souvenirs de jeunesse sous l’angle de la psychiatrie contemporaine avec Nassim Sarni, diplômé 2024, et Alice Thomine-Berrada, commissaire de l’exposition et responsable du service des collections. Le travail de Nassim Sarni s’est développé à la fois aux Beaux-Arts de Paris et au sein d’hôpitaux psychiatriques où il exerce depuis 2017, après un premier cursus universitaire médical d...

Experte internationalement reconnue des arts de l’Islam, Souraya Noujaim est titulaire d’un doctorat en histoire et archéologie des mondes médiévaux, diplômée du troisième cycle de l’école du Louvre et d’une maitrise en histoire de l’art de l’université de la Sorbonne. Elle débute sa carrière au musée du Louvre et collabore avec des institutions de renom telles que l’Institut du monde arabe ...

« Une leçon de peinture » de Jamian Juliano-Villani Les Beaux-Arts de Paris invitent la peintre américaine Jamian Juliano-Villani pour une conférence, dans le cadre du projet curatorial Pourquoi Paris ? 2024 de la commissaire d’exposition Julie Boukobza. À travers l’exercice classique de la leçon de peinture depuis le XVIIe siècle, et au rythme de la déambulation d’un amphithéâtre à l’autre,...

Attention changement d'horaire : début 18h au lieu de 18h30 Visite point de vue de l’exposition Souvenirs de jeunesse avec Daniel Schlier, artiste et enseignant aux Beaux-Arts, et Alice Thomine-Berrada, commissaire de l’exposition et responsable du service des collections des Beaux-Arts de Paris. Alice Thomine-Berrada est conservatrice en chef du patrimoine et responsable des collections au...

"Capter au féminin, contempler le futur : Retour sur le Land Art avec Nancy Holt" La théoricienne américaine Fernanda Negrete revient sur l’œuvre de Nancy Holt en proposant une lecture au croisement de la psychanalyse, de l’éco-poétique et de l’écoféminisme. Dans le cadre de la chaire "Troubles, alliances et esthétiques". Figure pionnière du Land Art par ses collaborations avec Robert Smit...

Julien Creuzet, artiste et chef d’atelier aux Beaux-Arts de Paris, revient sur sa création pour le Pavillon français de la biennale de Venise 2024 avec Céline Kopp, co-commissaire du Pavillon. « Que signifie le centre lorsque l’on est français ? Que signifie le Pavillon français à Venise et la représentation nationale ? Comment repenser tout cela, tout en étant désigné comme “ultramarin”, ay...

Rencontre - Projection du long-métrage La Récréation de Juillet en présence des réalisateurs Joseph Rozé, étudiant en 4e année dans l’atelier Burki, et Pablo Cotten ainsi que des comédien·nes Carla Audebaud, Alba Gaia Bellugi et Arcadi Radeff.  Né d’une envie commune de replonger dans leurs souvenirs lointains d’enfance, mêlés aux souvenirs plus récents d’un confinement partagé, Joseph Rozé ...

Les Beaux-Arts de Paris participent aux journées européennes du Patrimoine - samedi 21 septembre de 10h30 à 17h30 – venez découvrir nos bâtiments classés au titre des monuments historiques et les trésors qu’ils renferment. Une journée exceptionnelle pour découvrir les lieux emblématiques de l’École en visite libre ou guidée : la cour d’honneur, la Chapelle des Petits-Augustins, la cour du m...

Programme détaillé Ateliers Ouverts 2024 Télécharger le programme en pdf   Les Ateliers Ouverts sont une occasion unique dans l'année pour le grand public et les professionnels de découvrir la jeune création et la diversité artistique produites par les étudiantes et étudiants des Beaux-Arts de Paris sur les sites de Saint-Germain-des-Prés et de Saint-Ouen. Les ateliers se transforment en l...

L’artiste américaine Alison Saar (née en 1956) a été choisie pour réaliser la sculpture olympique à Paris inaugurée le 23 juin 2024. Originaire d’une famille d’artistes de Los Angeles, Alison Saar traite à travers ses œuvres des questions de justice et de compassion, et met à l’honneur des personnes qui ont été sous-représentées et marginalisées par le passé, ou le demeurent aujourd’hui enco...

Lecture sonore de Costanza Spina et Alexi Shell L'auteurice Costanza Spina et la chanteuse et musicienne Alexi Shell donnent vie, dans leurs performances, à un imaginaire queer onirique et libérateur. Pour cette lecture sonore, Alexi Shell réalise une performance live qui accompagne la lecture de Costanza Spina, tirée de son ouvrage "Manifeste pour une démocratie déviante - Amours queers fac...

Noelia Portela est commissaire d’exposition indépendante et coordinatrice de projets culturels basée à Paris, elle a été rapporteuse pour la 8e édition du Prix AWARE 2024 et à soutenu le travail de l’artiste lauréate Laura Huertas Millàn. Noelia Portela est diplômée de l’école d’Architecture et de Design de l’université Victoria de Wellington en Nouvelle-Zélande. En 2017, elle fonde Persona C...

Les éditions des Beaux-Arts de Paris publient Fructifications de l’artiste Roberto Cabot, ancien élève et professeur de l’École. En dialogue avec le critique d’art Nicolas Bourriaud. Cet ouvrage présente la dernière série de peintures, les Fructifications, de l’artiste Roberto Cabot et accompagne une exposition qui se tiendra au Brésil, son pays natal, courant 2024. Roberto Cabot est né en ...

Horya Makhlouf est coordinatrice artistique et commissaire des projets spéciaux au Palais de Tokyo Daisy Lambert est curatrice indépendante, chercheuse et co-fondatrice du collectif SMAC. Attachée à l’étude des mécanismes d’inclusion et d’exclusion dans les institutions culturelles, ses projets sont pensés comme un effort critique à prendre de la distance avec des savoirs et modes de pensée...

Lancement du livre L’Art en question autour de Gloria Anzaldua en présence de Jules Falquet, Camille Back, Ana Mendoza Aldana et Seynabou Sonko. Une publication de Beaux-Arts de Paris éditions. Jules Falquet est professeure de philosophie à l’université de Paris 8-St Denis et membre du LLCP. Elle travaille sur les mouvements sociaux d’Abya Yala qui résistent à la mondialisation néolibérale, l...

Depuis septembre 2021, Cédric Fauq est commissaire en chef au CAPC - musée d’art contemporain de Bordeaux. De 2020 à 2021, il a été curateur au Palais de Tokyo. Auparavant, il était curateur du département des expositions à Nottingham Contemporary (Royaume-Uni). Auteur, il développe également des projets en indépendant.   

Documentaires, films expérimentaux, fictions, found-footage, chacun des projets des jeunes artistes de l’Atelier Cogitore des Beaux-Arts de Paris explore à sa manière les porosités et limites entre ces différentes formes narratives. Au croisement de l’intime et du collectif, de la politique et de l’esthétique, c’est autant de promesses d’œuvres en devenir que de gestes singuliers qui s’affirm...

Passionnée par l’écriture et l’intimité que peut créer le spectacle vivant entre des personnes jusqu’alors inconnues, Penda Diouf aime écrire sur les histoires oubliées, ou invisibles. La question de l’identité ou de l’exil traverse ses textes, comme l’idée de soin et de réparation. Le rapport à la fiction et au politique guide sa démarche artistique. Elle co-organise par ailleurs depuis 9 a...

18h30 Lecture de la correspondance entre Unica Zürn et Hessie  Copyright : bibliothèque du Musée d’art Moderne de Paris  Suivie d’extraits du texte d’Unica Zürn, MistAKE et autres écrits français, Ypsilon éditeur, Paris, 2022 25 mn 19h Simone Lagrand Présent poétique 25 mn Unica Zürn (Berlin, 1916 – Paris, 1970) L’artiste et autrice allemande Unica Zürn (1916-1970) développe une œuvre uniqu...

Estelle Coppolani est poète, dramaturge, éditrice. Elle travaille sur les fonds littéraires de l’océan Indien et sur les phénomènes de recomposition poétique engendrés par les situations de migration. Elle écrit seule (Couronnées d’oiseaux) ou à plusieurs (Mais le monde est une mangrovité). Elle fait partie du Comité scientifique de l’Edouard Glissant Art Fund et de la maison d’édition Les Pr...

Mohamed Amer Meziane Le désert et le souterrain, L’histoire environnementale de l'orientalisme La critique de l’orientalisme est à bien des égards l’acte fondateur des études postcoloniales. Critiqué comme un système colonial de représentation, on s’est moins souvent posé la question de la participation de ce discours à la crise climatique en cours. C’est ce que propose le philosophe Mohamed...

Atelier de chant en chorale avec Pablo Altar et Louise Calzada. Louise Calzada est musicienne, autrice-compositrice, productrice et DJ de la banlieue sud de Paris. En 2012, elle crée le groupe Le Vasco avec lequel elle tourne en France et en Europe et enregistre plusieurs EP et albums. Louise Calzada fait partie depuis 2018 du collectif de musicien.nes et producteur.ices internationaux çhâñt...

L’artiste Vincent Barré revient avec ses invités – François Barré, Gabrielle Conilh de Beyssac, Sylvain Dubuisson, Gérard Dupaty, Cyril Neyrat et Mathieu Pilaud – sur les carnets qu’il a offerts à la collection des Beaux-Arts de Paris en 2023.  Né en 1948, Vincent Barré a une activité très variée, à la fois architecte, urbaniste, plasticien, sculpteur, cinéaste, acteur, mais aussi pédagogue....

Radiobal, la radio des Beaux-Arts de Paris Aka la meilleure radio du monde! sera présente pour 1h30 de live. Programme imaginé par Radio Bal 

Emmanuelle lainé est diplômée des Beaux-Arts de Paris. S’appuyant sur la spécificité de chaque contexte d’exposition, Emmanuelle Lainé dispose des ressources mobilières et immobilières de l’institution qui l’invite, dans le but d’offrir une « méthode des lieux » comme interface entre l’espace, l’œuvre et le public. Ses installations complexes transforment les espaces qu'elles occupent en env...

L’artiste Apolonia Sokol, diplômée des Beaux-Arts de Paris, est connue pour sa position politique sur l’art du portrait. Au cours de cette rencontre elle reviendra notamment sur le portrait filmé - Apolonia, Apolonia - récemment sorti en salle, que lui a consacré la réalisatrice Léa Golb sur treize ans.  De ses études aux Beaux-Arts de Paris à la reconnaissance de son travail, ce sont aussi ...

Nuria MokhtarYa Tuways Performance30 minutes Ya Tuways est une suite de lettres, une relation épistolaire à sens unique entre l’autrice et un·e poét·esse ayant vécu entre le XIe et le XIIe siècle dans la péninsule arabique. Dans un récit non-linéaire qui passe de l’anecdotique à l’Historique et brouille les frontières de langues ou de registres se tisse une relation sororale et de plus en p...

10h-13h  sur inscription (jauge limitée)Visite ateliers Art Explora sur place site Montmartre.   14h-16h Simon Njami est commissaire d’exposition, conférencier, critique d’art et romancier indépendant basé à Paris. Il est cofondateur et rédacteur en chef de Revue Noire, une revue d’art contemporain africain et extra-occidental. Il a été directeur artistique de la première foire d’art de Joha...

10h-12h Seumboy Vrainom est un militant Hors-Sol. Héritier de l’histoire coloniale française, il a grandi au Luth, une cité de région parisienne, au 13ème étage d’une tour, flottant dans le virtuel. Face à une difficulté à se réapproprier la terre, il s’est naturellement  plongé dans l’espace numérique. Il anime la chaîne de vulgarisation Histoires Crépues.   14h-16h Anahi Alviso-Marino est ...

Rencontre croisée entre Annette Joseph Gabriel, Sarah Quesada et cinq étudiant.es de Duke University. Annette Joseph-Gabriel est une auteure et chercheuse dans les domaines de la littérature, la culture et la politique. Elle est professeure de français et des études francophones à Duke University, où elle poursuit ses recherches et enseigne des cours sur la littérature antillaise et africain...

Dans le cadre de l’exposition L’amitié : ce tremble se déroulant au CRAC Alsace à Altkirch jusqu’au 12 mai, et au Crédac à Ivry du 28 avril au 13 juillet 2024. L’artiste norvégienne Marthe Ramm Fortun (née en 1978 à Oslo) crée des liens empathiques et significatifs avec son public grâce à des séries de performances distinctes et à des environnements sculpturaux spécifiques. À partir de déco...

Le Cercle Chromatique invite l’association française des commissaires d’exposition (CEA) à présenter « POOL#1 Pratiques curatoriales et éco-conception », une journée de conférence et échanges autour des pratiques curatoriales écologiques. Ce temps d’échanges proposé par une équipe de curatrices, Madeleine Filippi, Pauline Lisowski, Claire Luna et Bettie Nin, membres de l’association CEA, a p...

Paul Gonzalez-Hyper L'utilité de mon travail 8 minutes Dans cette performance, Paul Gonzalez-Hyper incarne un archétype de masculinité détestable et tourne en ridicule cette position surplombante : à travers un personnage de commissaire-priseur rencontré dans son quotidien, l’artiste moque une approche viriliste du savoir, mettant en scène un discours autoritaire sur la valeur des œuvres. Ma...

Un grand entretien avec le prix Goncourt 2023, Jean-Baptiste Andrea, ponctué par des lectures du comédien Léo Dussolier, accompagné par Lola Malique au violoncelle. Jean-Baptiste Andrea dans Veiller sur elle (L’Iconoclaste) nous convie au cœur du secret d’une statue, dissimulée au sein d’une abbaye italienne. Pour percer son mystère, le récit nous plonge au cœur de l’Italie du XXe siècle, mar...

Associant depuis toujours étroitement, et en proximité, création contemporaine et patrimoine artistique, les Beaux-Arts de Paris et le musée du Louvre poursuivent un dialogue commun. À l’occasion des journées internationales du film sur l’art, le musée du Louvre invite des étudiant·es des ateliers Burki, Cogitore et Mesiti & Naccache à proposer une sélection de leurs travaux filmiques.  ...

Intervenants : Isabelle Conte, chercheuse indépendante, Séverine Sofio du CNRS, et Claire Dupin de Beyssat de l’Université Paris 1 Se former aux Beaux-Arts de Paris n’est pas qu’une expérience scolaire, c’est aussi tisser des liens de différents types à un moment clé de sa vie. Ainsi se nouent en son sein de multiples réseaux : qu’ils soient familiaux, artistiques, économiques, amicaux ou pr...

Les Beaux-Arts de Paris proposent un après-midi d’études autour de la marche et de la question de la représentation du territoire par les artistes et chercheurs. L’invitation, lancée à Hamish Fulton en conversation avec Muriel Enjalran, directrice du Frac Sud, et commissaire de l’exposition consacrée à Hamish Fulton, A walking artist, en 2023, ainsi qu’à l’historien Antoine de Baecque (ENS-PS...

À l'occasion de la parution de son dernier ouvrage, La vraie histoire de l’impressionnisme. Manet, Morisot et les autres (Vrin, 2024), la philosophe Fabienne Brugère dialogue avec l’artiste Agnès Thurnauer autour des héritages féministes des impressionnistes et des modernités effacées. Dans le cadre de la chaire « Troubles, alliances et esthétiques », coordonnée par Fabrice Bourlez et Madele...

La Fête du court-métrage à la bibliothèque Cette année, pour la première fois, la bibliothèque participe à la Fête du court-métrage ! Une sélection de courts-métrages réalisés en stop-motion ou pixilation sera projetée à la bibliothèque lors de 2 séances : Jeudi 21 et lundi 25 mars à 17h Programme LE DÉSHABILLAGE IMPOSSIBLE De Georges Méliès - 1900 1:54 - France - Fiction Production : Lo...

16h Béryl Coulombié LL, 2023  Performance 20min Dans LL, Béryl Coulombié propose une réinterprétation d’un paragraphe du livre Les Guérillères de Monique Wittig. Un corps s'éloigne en charriant un œuf du sol au plafond. La scène, assemblage précaire de molleton et de planches de bois, est une piste et un pré. " Dans les jardins il n’y a pas des petites filles qui jouent. " Entre les mouvemen...

Intervenants : Laure Chabanne (musée d’Orsay), Maxime Paz (chercheur indépendant) L’enseignement des Beaux-Arts de Paris fut longtemps divisé en plusieurs sections (peinture, sculpture, architecture, puis gravure) dont le dénominateur commun était l’apprentissage du dessin. Cependant les passages possibles dès le XIXe siècle entre la « Petite École » devenue École des arts décoratifs et l’Éc...

18h30 Béryl Coulombié LL 30min Dans LL, Béryl Coulombié propose une réinterprétation d’un paragraphe du livre Les Guérillères de Monique Wittig. Un corps s'éloigne en charriant un œuf du sol au plafond. La scène, assemblage précaire de molleton et de planches de bois, est une piste et un pré. « Dans les jardins il n’y a pas des petites filles qui jouent. » Entre les mouvements et les bribes ...

Sélectionner la beauté ? Une Performing-lecture autour du spectacle de Suzanne de Baecque « Tenir debout »  La Chaire Beauté.s inaugure une nouvelle forme de conférences, la Performing-Lecture, réunissant une table-ronde de chercheurs pour discuter autour d'une performance artistique. Pour inaugurer ce nouveau format l’actrice, Suzanne de Baecque, qui a infiltré le concours de Miss Poitou-Cha...

19h Carl Amiard Prenez conscience de la chance que vous n’avez pas, 2023 Conférence-performée 20 min “Qu'est-ce qui suscite notre intérêt pour le travail d'un·e artiste, d'un·e chanteur·se ou d'un·e réalisateur·rice de film ? Le mythe du génie artistique, largement véhiculé dans nos sociétés, nous pousse souvent à penser que cela relève du talent. Cependant, mes récentes études sur l'influen...

L’artiste Julieta Hanono présente son travail autour de la Cosmologie de l’Aquarium d’Aubervilliers au sein de l’atelier La Débrouille, avec Adria Bentamate et le soutien du Bureau des Heures Invisibles. Elle dialogue avec les philosophes Fabienne Brugère et Mara Montanaro, à propos des relations entre la cosmologie et la philosophie de care et sur les entrelacements de la cosmologie avec la ...

18h Editions Burn~Août  Présentation de la publication Politiser l’enfance (dir. Vincent Romagny, Ed. Burn~Août, 2023) en présence de Marie Preston (artiste, contributrice), Vincent Romagny (directeur éditorial), Margot Bernard (artiste, étudiante) et Théo Pall (diplômé en 2023 et éditeur de la publication). Politiser l’enfance, ouvrage collectif (dir. Vincent Romagny), Éditions Burn~Août, ...

Étant formé dans la musique plutôt que dans la danse, Pol Pi considère encore aujourd’hui que ce que qu’il fait relève plus d’un rapport au temps qu’à l’espace. Dans ce qu’il fabrique, il est surtout affaire d’écoute : intuitive, mémorielle, affective. Ce qui est déjà là. C’est cette musicalité qui l’appelle et interroge. Il tentera de revisiter son parcours en danse pour réfléchir en acte su...

Marianne Martin aime aider.  Marianne Martin aime que sa vie ait un sens.  Marianne Martin aime son prénom.  Marianne Martin aime la liberté. Un peu comme tous les Français… Venez assister à une performance, qui joue avec le pire pour penser l’actuel et nous invite, non sans humour, à nous questionner sur la liberté, les cadres dont nous avons besoin et ceux dont nous sommes victimes,...

Atravessemos! – Portrait de la ville de São Paulo est créé suite à un voyage d’études de l’Atelier danse performance des Beaux-Arts de Paris dirigé par Emmanuelle Huynh, en septembre 2022 à São Paulo.  Elle invite alors l’artiste visuel Jocelyn Cottencin à poursuivre leur collaboration initiée en 2016 autour des portraits de ville. Neuf étudiant.e.s des Beaux-Arts de Paris ont rencontré dix a...

Gilles Clément en dialogue avec Michel Blazy et Patricia Ribault Dans le cadre de l’atelier Michel Blazy et du séminaire de diplôme « Ruse, bricolage et savoir-faire : formes de l’ingéniosité » de Patricia Ribault, nous recevrons le jardinier, paysagiste, botaniste, entomologiste, biologiste, écrivain et enseignant Gilles Clément, pour une conférence exceptionnelle. Gilles Clément reviendra...

Artiste et performeur, Jocelyn Cottencin utilise une grande variété de supports pour questionner la place et le statut du signe. Sous forme d’installations, de films, de performances, il creuse la manière dont les images nous habitent, comme dans la performance Monumental, partition de gestes qui active la mémoire de certains lieux ou monuments. Il développe en particulier son travail autour ...

Intervenants : Guillaume Kazerouni du Musée des beaux-arts de Rennes et Pierre Oudart, directeur de l’Institut national supérieur d’enseignement artistique de Marseille Méditerranée Les Beaux-Arts de Paris possèdent un statut particulier dans la formation artistique en France au XIXe siècle, par rapport auquel se positionnent de plus en plus d’écoles sur l’ensemble du territoire. Dès cette é...

19h Arthur Dujols-Luquet Please mind the gap-, 2023 Duo de danse co-créé et dansé avec Jeanne Bigot. 30min « Une recherche entre deux corps qui, à travers une série d’échecs, interroge la notion de rencontre. Et toi, qu’est-ce que je suis ? Et moi, qu’est-ce tu es ? 3 + 1 tableaux, 4 tentatives de rencontre, comme une suite d’expériences dans le laboratoire qu’est l’espace de recherche, une ...

Vous souhaitez rejoindre les Beaux-Arts de Paris ? Participez à notre Journée Portes Ouvertes samedi 3 février 2024 Entrée libre de 10h à 17h Un rendez-vous bien ancré depuis 2020 pour celles et ceux qui souhaitent rejoindre l’École et tout savoir sur la formation proposée aux Beaux-Arts de Paris – la classe préparatoire à caractère social (Via Ferrata), le diplôme de 1er cycle (niveau lic...

À l'occasion de son exposition Critical Mass au Musée Rodin, l'artiste Antony Gormley dialogue avec Guitemie Maldonado, historienne de l'art et professeure aux Beaux-Arts de Paris, autour de sa pratique de sculpteur. Antony Gormley est né à Londres en 1950. Depuis plus de quarante ans, il explore les relations de l’homme à l’espace qui l’entoure à travers le corps humain. Il présente actuell...

Sehyoung Lee - Gyemyeon (계면)  Performance dans le cadre de l'exposition "Des lignes de désir" Avec Aurélien Vieillard, Gabrielle Taron-Rieussec, Maël Marechal, Sehyoung Lee, Yeongseo Jee, Yixuan Xiao Gyemyeon signifie l'interface ou la frontière en Coréen. Cette performance prend pour point de départ la collision des territoires physiques, l'histoire du chevauchement subtil qui se produit à...

Intervenants : Éva Belgherbi (doctorante en histoire de l'art), Catherine Gonnard (INA) Cette séance sera l’occasion d’interroger la place des artistes femmes dans les rangs des élèves des Beaux-Arts de Paris. Plus largement, il s’agira de questionner la manière dont le genre et sa non-binarité est traité et représenté par les instances pédagogiques et au travers des normes sociales en cours...

Paul Thek (1933-1988), l’un des artistes américains les plus singuliers de la seconde moitié du 20e siècle, a toujours refusé d’appartenir aux courants artistiques dominants.  Au cours des années 1960, son travail s’est développé en marge du Pop art et de l’art minimal, prenant le corps comme sujet dans sa représentation la plus charnelle.  Personnalité libre, artiste voyageur, il a pendant q...

« La fin du monde est un concept sans avenir ». Paul Virilio, grand architecte et philosophe disparu en 2018, est à l’origine de la dromologie, soit l’étude du rôle joué par la vitesse dans les sociétés modernes. À l’occasion de la parution de 22 de ses essais (éd. du Seuil), sa fille Sophie Virilio, l’architecte Jean Richer, l’éditrice Maria Vlachou et l’historien de l’art Christian Joschke...

Cet événement est organisé conjointement par l’École d’architecture Paris-Malaquais et les Beaux-arts de Paris, en lien avec l’enseignement « L’entour ». Il sera modéré par Yann Rocher et Alain Berland.L’enseignement de master "L’entour", consacré à l’histoire et à la technique de la scénographie d’exposition, est encadré par Thierry Leviez (Pavillon Bosio) et Yann Rocher (École d’architectur...

L'artiste Frank Perrin présente 7 de ses films de la série Klash ! L'art en acte, qui révèle l’histoire secrète d’actes artistiques indépendants, radicaux et sauvages, en dialogue avec nos enjeux sociétaux actuels. Dévoilant une autre Histoire de l’art, cette collection de vingt films de trois minutes, diffusée sur Arte, nous fait découvrir l’art contemporain sous un jour nouveau d’un engagem...

REG-ARTS Approches sociologiques de l’enseignement artistique Intervenants : Guillaume Fournier (Laboratoire Techniques Territoires et Sociétés) et Frédérique Joly (École nationale supérieure d’architecture de Marseille). Cette séance sera l’occasion d’interroger les parcours étudiants et enseignants à l’aune de la sociologie. La question du prestige donné par le passage à l’École, le lien ...

À l'occasion de la publication des Suffragettes de l'art, l'autrice Anaïd Demir revient avec Pascale Le Thorel, directrice de Beaux-Arts de Paris éditions, sur les étapes de la conquête de l'École par les femmes et leur combat pour faire valoir leurs droits et leur existence dans le champ artistique. L'entretien sera mené par Alain Berland. En invitées spéciales à l'issue de la rencontre, les...

Colloque Cliquer l’archive - le numérique et la sauvegarde des pratiques artistiques Que se passe-t-il lorsque l’archive devient accessible d’un clic depuis nos ordinateurs ? Longtemps associée au temps long et à l’histoire, la notion d’archive a connu depuis une quarantaine d’années des mutations importantes. Elle s’applique désormais aussi à la sauvegarde des données numériques. Depuis 1...

Historienne de l'art, autrice et commissaire d'exposition, Marie de Brugerolle questionne l'impact et l'héritage de la performativité sur les arts visuels et revient sur Post Performance Future, une recherche artistique pionnière voyageuse qu'elle a dirigé de 2012 à 2022. Son ouvrage Post Performance Future. Method/e paru en septembre 2023 ouvrage retrace ces 10 années d’une recherche basée ...

Constance Nouvel vit et travaille à Paris. Elle développe depuis 2010 une pratique qui s'appuie sur les éléments techniques de la photographie, interrogeant la reproduction d'une réalité tangible comme processus ouvert aux complexités de la représentation. Elle explore la notion d'objets photographique et ses réflexions se déploient dans des installations faisant dialoguer l'espace et le temp...

Alice Thomine-Berrada s’entoure de Sophie Delpeux, historienne de l’art, et des artistes Anne Rochette et Laurent Poléo-Garnier pour présenter un ensemble exceptionnel de l’artiste Gina Pane récemment acquis par les Beaux-Arts de Paris, soit plus d’une trentaine de photographies, de dessins et de documents préparatoires de la performance Hot Afternoon présentée par Gina Pane lors de la Docume...

Intervenants : Kra N’Guessan (artiste), Ming-Tiampo (Carleton University), Maureen Murphy (Université Paris 1) Dédiée aux trajectoires transnationales des élèves de l’École, cette séance s’intéressera aux possibilités de saisir et déconstruire la linéarité des schémas conventionnels de récits de formation, en particulier dans la trajectoire d’artistes internationaux qui ont connu des étapes ...

À l’occasion de l’ouverture du festival culturel Un Week-End à l’Est, l’écrivain, journaliste, scénariste et réalisateur Emmanuel Carrère dialogue avec Serge Michel, directeur de publication de la revue Kometa, et Alain Berland. Petit-fils d’immigrés géorgiens, Emmanuel Carrère mène depuis plusieurs années un travail d’investigation sur son pays d’origine. Il est l'auteur d'une œuvre impor...

Pourquoi un conservateur ne doit pas être… conservateur.   Au cours de son histoire, l’œuvre d’art matérielle connaît une série de transformations, aussi bien en raison de facteurs externes (modifications de format, vandalisme, accidents, contexte historique …), qu’internes, liés à l’évolution des matériaux utilisés. Pour les peintures anciennes, ce processus est souvent abordé sous le seul...

Dans le champ de la photographie, François Halard occupe une place singulière, celle d'un très grand photographe d'architecture intérieure nourri par la passion des fragments antiques et archéologiques, des décors du XVIIIe siècle, des peintures abstraites et radicales de la modernité et des photographies expérimentales et documentaires des années vingt.   Comment dire et capturer ce que l'...

En juin 2023, trois naturalistes, Grégoire Loïs, Elodie Renouard et Maxime Zucca, se sont livrés à une étude naturaliste des Beaux-Arts de Paris. Ils ont enquêté sur ceux qui cohabitent avec nous au quotidien de manière souvent invisible : les plantes, les oiseaux, les insectes, les chauves-souris, les petits mammifères... Ils viennent aujourd'hui présenter les découvertes qu'ils ont faites,...

Soirée de débats entre les artistes de l’émission " Les apparences ", une chaîne Twitch et YouTube d’interviews de peintres contemporains de la scène française initiée par l’artiste Thomas Lévy-Lasne.  Avec Henni Alftan, Marion Bataillard, François Boisrond, Jean Claracq, Claire Chesnier, Marc Desgrandchamps, Jean-Charles Eustache, Camila Oliveira Fairclough, Nathanaëlle Herbelin, Maude Mari...

Co-fondateurs de l'association Atelier Ati et de la résidence ArtMéssiamé qui permet à des artistes en Europe et en Afrique de pratiquer ensemble, Juliette Delecour et Kokou Ferdinand Makouvia échangent sur l’art contemporain africain et l’impact des politiques culturelles avec Hajida Jemni, directrice du département d'art contemporain d'Afrique et de la diaspora au Centre de recherche appliq...

L’éditrice et réalisatrice Anaïs Ngbanzo dialogue avec Philo Cohen, artiste, archiviste, curatrice et éditrice, au sujet des Éditions 1989 et de son travail autour du compositeur Julius Eastman.  Pendant plus de deux ans, Anaïs Ngbanzo, telle une détective-poète, a vécu au milieu des archives et des notes du compositeur et pianiste Julius Eastman pour en publier un ouvrage. En mars 2022, ell...

Conférence performée. Gelitin est un collectif composé de Wolfgang Gantner, Ali Janka, Florian Reither et Tobias Urban.  Ces quatre artistes se sont rencontrés pour la première fois lors d'un camp d'été en 1978, où ils ont commencé à collaborer. Le collectif Gelitin ne s'est officiellement formé et n'a commencé à exposer qu'en 1993. Ils travaillent et vivent à Vienne, en Autriche. Les proje...

Intervenants : Philippe Cinquini (Shanghai International Studies University), Francesca dal Lago (chercheuse indépendante) Parmi les jeunes étrangers venus se former à Paris, les artistes chinois représentent une part importante de ceux venus d’Asie, notamment durant la première moitié du XXe siècle. La participation à la séance de deux spécialistes de ce sujet permettra de comprendre les mo...

En chorégraphe, plasticien ou curateur, Christian Rizzo poursuit sans relâche l’élasticité et la mise en tension entre les corps et l’espace dans des récits où la fiction émerge de l’abstraction. Il fait ses débuts artistiques à Toulouse où il monte un groupe de rock et crée une marque de vêtements, avant de se former aux arts plastiques à la Villa Arson à Nice et de se diriger ensuite vers ...

Table ronde organisée à l’occasion de la parution de l’ouvrage Une révolution iranienne : Femme, Vie, Liberté, avec Odile Burluraux, conservatrice du patrimoine au musée d’Art moderne de Paris, Chahda Chafiq, écrivaine et sociologue, Rachida El Azzouzi, journaliste à Mediapart et photographe, Hugo Vitrani, commissaire d’expositions au Palais de Tokyo et Julien Sirjacq, artiste chef d’atelier ...

Les Beaux-Arts de Paris ouvrent les portes de leurs bâtiments classés au titre des monuments historiques, habituellement fermés au public. Les Beaux-Arts de Paris, héritiers des Académies royales de peinture et de sculpture, sont tout à la fois un lieu de formation et d’expérimentations artistiques, un lieu d’exposition et de conservation de collections historiques et contemporaines et une m...

Nos cœurs en terre David Wahl et Olivier de Sagazan   Dans une performance stupéfiante, David Wahl et Olivier de Sagazan nous mènent avec eux sur la piste de vertigineuses questions. Et s’il existait une sexualité des pierres ? L’anatomiste de Louis XIV, Pierre Borel, assurait en détenir la preuve irréfutable dans un siècle où s’opposaient ceux qui croyaient la Terre inerte et ceux qui la ...

Programme détaillé Ateliers Ouverts 2023 Jeudi, vendredi, samedi à SAINT-GERMAIN et dimanche à SAINT-OUEN   Les Ateliers Ouverts sont une occasion unique dans l’année de découvrir la jeune création et la diversité artistique produites par les étudiantes et étudiants des Beaux-Arts de Paris. Les ateliers se transforment en lieu d’exposition, offrant un panorama des travaux réalisés de la p...

La Chaire Beauté.s propose une nouvelle Working Lecture sur une beauté souvent inaperçue : la poussière Trois personnalités du monde académique et artistique dialogueront pour nous ouvrir les yeux sur les merveilles de la poussière.   Le dialogue sera animé par Cecile Engrand, cosmochimiste qui travaille sur l'étude des poussières extraterrestres ; Lionel Sabatté, artiste qui pense et trav...

Projection de courts métrages de six artistes élèves ou diplômés de l’École : Joon Yoo, Valentin Ranger, Elfie Mahé, Enzo Perrier, Jérémie Danon, Anaïs-Tohé Commaret. Les projections seront suivies d’un moment d’échange avec les artistes. Une programmation pensée et élaborée par Alice Narcy, curatrice et directrice de Premiers Films   Joon YOO - UNIVERSE MEMORY – (9’25”) Corée du Sud. 1985....

Née en 1962 à Philadelphie, Lisa Yuskavage est diplômée d’un bachelor en beaux-arts de la Tyler School of Art (1984) et d’un master en beaux-arts de la Yale School of Art (1986). Elle est représentée depuis 2005 par la galerie David Zwirner.  Ces trois dernières décennies, Lisa Yuskavage s’est imposée comme l’une des peintres figuratives les plus originales : ses œuvres exaltent la singulari...

Le Cercle s’Ouvre Acte 2 : 5 juillet à 17h30 / conversation entre René-Jacques Mayer, Caroline Naphegyi et les artistes Sara Favriau, Vincent Lamouroux, Nicolas Momein, Morgane Tschiember et Aurélie Sarallier, créatrice de ColAAb-édition   Dans le cadre de l’exposition Sur le feu, Le Cercle Chromatique invite la maison d’éditions ColAAb à présenter une sélection d’œuvres-mobilier réalisées...

« Le prix de la démocratie ».   Normalienne et titulaire d’un doctorat de l’université de Harvard, Julia Cagé lauréate du Prix du meilleur jeune économiste 2023 décerné par « Le Monde » et le Cercle des économistes (ex aequo  avec Vincent Pons  professeur à Harvard) est professeure d’Économie à Sciences Po Paris, co-directrice de l’axe « Évaluation de la démocratie » du Laboratoire Interdis...

Conversation autour du livre « Les écoles d’art qui changent le monde », en partenariat avec l’AICA et le cycle « Entre les lignes, version critique ».   Historien et théoricien de l’art, commissaire d’expositions, Marc Partouche est doyen de l’Académie MeiAo de l’International Art and Design Center, Shenzhen (Chine). Il a été directeur de l’École nationale supérieure des Arts Décoratifs, P...

Créée en 2020 à l’initiative des Beaux-Arts de Paris en collaboration avec l’Ircam, la Chaire Supersonique « exposer, monter, habiter le son », se présente comme un atelier de partage des outils et des pratiques pour composer l’espace sonore, visuel et sensible. Des compositrices et compositeurs issus du Cursus de composition et d’informatique de l’Ircam et des étudiant·es des Beaux-Arts de P...

ÉVÉNEMENT ANNULÉ   Dans le cadre de la Chaire Troubles, dissidences et esthétiques, Jack Halberstam dialogue avec Madeleine Planeix-Crocker (co-responsable de la chaire) et Brent Patterson (École d’architecture Paris-Malaquais).   Jack Halberstam est titulaire de la chaire David Feinson de sciences humaines à Columbia University. Il est l'auteur de plusieurs livres, dont Skin Shows : Goth...

Marion Siéfert et Matthieu Bareyre dialoguent avec Alain Berland à propos du spectacle Daddy présenté au Théâtre de l’Odéon.   Marion Siéfert est autrice, metteuse en scène et performeuse. Son travail est à la croisée de plusieurs champs artistiques et théoriques et se réalise via différents médias : spectacles, films et écriture. En 2015-2016, elle est invitée à Gießen (Allemagne)...

Le 12 mai aura lieu la dernière séance (pour l’année 2022-2023) du séminaire Reg-Arts, consacré aux anciens élèves peintres et sculpteurs des Beaux-Arts de Paris. Elle offrira la possibilité de discuter des problématiques récurrentes pour les projets de publication numérique de sources historiques. A la lumière des éclairantes interventions qui ont rythmé le séminaire depuis octobre 2022, ce...

« Un programme de désordre dans les arts ». Les Beaux-Arts de Paris et l’École d’architecture Paris-Malaquais invitent la politologue, militante et curatrice Françoise Vergès à dialoguer sur la justice environnementale et la décolonisation du musée et de l’espace public avec Alain Berland, responsable de la programmation culturelle aux Beaux-Arts de Paris, et Brent Patterson, enseignant en h...

Gaël Charbau, František Kowolowski et Petra Vlachynská dialoguent avec Alain Berland à propos de l’art dans l’espace public, avec le soutien du Centre Culturel Tchèque.   Gaël Charbau est un directeur artistique indépendant. Engagé auprès de la scène artistique française, il travaille depuis quinze ans à sa meilleure connaissance et reconnaissance sur la scène internationale, en organisant...

Visite thématique de l’exposition Gribouillage / Scarabocchio – De Léonard de Vinci à Cy Twombly par deux artistes diplômées des Beaux-Arts de Paris, Bianca Argimón et Elvire Caillon.   Après une formation aux Arts Décoratifs, aux Beaux-Arts de Paris et à la Rhode Island School of Design (RISD), Bianca Argimón a pris part à cinq résidences artistiques, dont celle de la Fondation d'Entrepris...

Exils et résistances poétiques.   Adrian Paci (né en 1969 à Shkoder, Albanie) vit et travaille à Milan, en Italie. En 1997, Adrian Paci quitte son pays natal, l’Albanie, pendant une période turbulente d'incertitudes politiques et d'instabilité. Depuis cette époque, son travail est autoréférentiel et se construit comme un récit du déplacement et de la perte ; il reflète souvent le traumatis...

En continu de 12h à 22h Exposition Pavillon Présentation de 40 artistes Mondes nouveaux et d’ateliers des Beaux-Arts de Paris : ateliers Bouwens, Burki, Mesiti, Prévieux et Sirjacq ; Assemblée des noues, Wilfrid Almendra, Méris Angioletti, Felicia Atkinson, Théo Audoire, Anne-Charlotte Baudequin & Mathieu Maldès, Berger & Berger, David Bihanic, Jean Bonichon, Frédéric Bonin, Pablo Bra...

En continu de 12h à 22h Exposition Pavillon Présentation de 40 artistes Mondes nouveaux et d’ateliers des Beaux-Arts de Paris : ateliers Bouwens, Burki, Mesiti, Prévieux et Sirjacq ; Assemblée des noues, Wilfrid Almendra, Méris Angioletti, Felicia Atkinson, Théo Audoire, Anne-Charlotte Baudequin & Mathieu Maldès, Berger & Berger, David Bihanic, Jean Bonichon, Frédéric Bonin, Pablo Bra...

En continu de 12h à 22h Exposition Pavillon Présentation de 40 artistes Mondes nouveaux et d’ateliers des Beaux-Arts de Paris : ateliers Bouwens, Burki, Mesiti, Prévieux et Sirjacq ; Assemblée des noues, Wilfrid Almendra, Méris Angioletti, Felicia Atkinson, Théo Audoire, Anne-Charlotte Baudequin & Mathieu Maldès, Berger & Berger, David Bihanic, Jean Bonichon, Frédéric Bonin, Pablo Bra...

Dans le cadre du rendez-vous Mondes nouveaux X Beaux-Arts de Paris, table ronde autour de la création artistique avec les artistes Éric Baudelaire, Eléonore Saintagnan et César Vayssié, animée par Alain Berland.   Éric Baudelaire est artiste et cinéaste. Après une carrière de politologue, il développe une pratique artistique ancrée dans un travail de recherche incluant la photographie, la g...

En continu de 12h à 22h Exposition Pavillon Présentation de 40 artistes Mondes nouveaux et d’ateliers des Beaux-Arts de Paris : ateliers Bouwens, Burki, Mesiti, Prévieux et Sirjacq ; Assemblée des noues, Wilfrid Almendra, Méris Angioletti, Felicia Atkinson, Théo Audoire, Anne-Charlotte Baudequin & Mathieu Maldès, Berger & Berger, David Bihanic, Jean Bonichon, Frédéric Bonin, Pablo Bra...

En continu de 12h à 22h Exposition Pavillon Présentation de 40 artistes Mondes nouveaux et d’ateliers des Beaux-Arts de Paris : ateliers Bouwens, Burki, Mesiti, Prévieux et Sirjacq ; Assemblée des noues, Wilfrid Almendra, Méris Angioletti, Felicia Atkinson, Théo Audoire, Anne-Charlotte Baudequin & Mathieu Maldès, Berger & Berger, David Bihanic, Jean Bonichon, Frédéric Bonin, Pablo Bra...

En continu de 17h à 22h Exposition Pavillon Présentation de 40 artistes Mondes nouveaux et d’ateliers des Beaux-Arts de Paris : ateliers Bouwens, Burki, Mesiti, Prévieux et Sirjacq ; Assemblée des noues, Wilfrid Almendra, Méris Angioletti, Felicia Atkinson, Théo Audoire, Anne-Charlotte Baudequin & Mathieu Maldès, Berger & Berger, David Bihanic, Jean Bonichon, Frédéric Bonin, Pablo Bra...

Née en 1991, Jeanne Vicerial vit et travaille à Paris. Elle se tourne dès l’adolescence vers la confection vestimentaire. Après des études de costumière puis un Master en Design vêtement à l’École des Arts Décoratifs de Paris en 2015, elle s'engage dans un travail de recherche qui prend la forme d’une thèse de doctorat SACRe (Sciences, Arts, Création, Recherche) soutenue en 2019. Elle approf...

Dans le monde biologique, les molécules comme les cellules ou les êtres vivants se font allègrement la courte échelle. Appuyés les uns sur les autres, ils innovent, interagissent et transforment la planète. Gènes emboîtés, échafaudages microbiens, partenariats entre organismes, depuis ses origines l’évolution est une affaire de réseaux, imbriqués les uns dans les autres. Des interférences ent...

Rencontre avec l’artiste Gaëlle Choisne dont le travail, conçu comme un prisme d'écosystèmes de partage, rend compte des complexités du monde dans lequel nous vivons. En dialogue avec Fabrice Bourlez et Madeleine Planeix-Crocker, Gaëlle Choisne révélera les matières, mythes et muses qui touchent ses œuvres.   Dans le cadre de la Chaire Troubles, dissidences et esthétiques, soutenue par la M...

Cette visite thématique de l’exposition Gribouillage / Scarabocchio, de Léonard de Vinci à Cy Twombly portera sur l’enseignement aux Beaux-Arts et les liens qu’il a pu entretenir avec la notion de gribouillage. Par Anne-Marie Garcia, co-commissaire de l’exposition, responsable des collections des Beaux-Arts de Paris et conservatrice en charge des collections photographiques.   Palais des B...

Imagination artificielle : les images après le photoréalisme. Une discussion entre Grégory Chatonsky, Antonio Somaini et Christian Joschke à l’occasion de la parution de la revue Transbordeur : Images composites.   Comment comprendre la mutation qu’opèrent aujourd’hui les intelligences artificielles dans le domaine de l’image ? Quel type nouveau d’images composites produisent les outils num...

Table ronde dans le cadre de l'exposition Les professeurs gribouillent aussi... et à l’occasion du Printemps du dessin 2023.  Il s'agira d'explorer les conditions d'apparition de l'œuvre, celles que l'artiste choisit et celles qui échappent à son contrôle, d'évoquer la place du hasard, de l'environnement, de l'inconscient dans le processus créatif et l'art du gribouillage. En présence des art...

En raison du mouvement social, nous sommes malheureusement dans l'obligation d'annuler ce soir lundi 20 mars à 19h la lecture inédite d'Amira Casar "je touche encore aux frontières d'un mot et d'un autre pays" organisée en partenariat avec le Printemps des Poètes.   « LOVE AMONG THE RUINS », tel aurait pu être le titre de cette soirée unique, tant ce poème de Robert BROWNING est cher à Amir...

Artistes du continent africain à l’École des beaux-arts Intervenants : Idriss Diabaté, Lola Mirti (INHA) et Pauline Monginot (INHA) Bénédicte Mahé (Beaux-Arts de Paris), responsable des relations internationales au sein du département des études introduira avec un panorama de la situation contemporaine la séance, dédiée aux trajectoires transnationales des élèves de l’École. Celle-ci se cent...

Cette visite thématique de l’exposition Gribouillage / Scarabocchio, de Léonard de Vinci à Cy Twombly traitera des liens qui unissent l’écriture à la peinture.   Julien Zanetta montrera en quoi les relations qu’entretiennent gribouillage et signes écrits sont aussi denses qu’intimes, que les lettres tracées appellent le dessin, ou inversement. En quelques œuvres choisies, il proposera des ...

L’autodéfense politique. Professeure de philosophie politique contemporaine, Elsa Dorlin travaille une autre histoire des corps à travers la généalogie des rapports de pouvoir modernes. Poursuivant sa réflexion sur la complexité des mécaniques de la domination, du sexisme, du racisme et du capitalisme, sa pensée se tient au plus près des résistances saisies à l’échelle de la chair, des muscle...

Second volet d’une réflexion sur la peinture organisée aux Beaux-Arts de Paris en 2022, cette table-ronde explore la pratique de la peinture aujourd’hui par un dialogue entre des artistes peintres majeurs de la scène picturale française : Romain Bernini, Ymane Chabi-Gara, Dora Jeridi et Bruno Perramant.   Masques primitifs, plantes exotiques foisonnantes, paysages montagneux crépusculaires,...

Le consumérisme à travers ses objets.   Jeanne Guien, diplômée de l’École normale supérieure et agrégée de philosophie, est doctorante à l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Elle prépare une thèse au Cetcopra (Centre d’études des techniques, des connaissances et des pratiques) sur la réduction de la durée de vie des objets dans les techniques et les modes de consommation contemporains. S...

Performance musicale Mehdi Besnainou (aka Mehdi Palmtree), artiste, performeur et musicien, questionne avec humour les rites, codes et tendances de ses contemporains. S'appuyant sur ses dessins et empruntant à certains codes de l’enseignement académique, il propose, dans sa performance, un voyage conté sous la forme d'une conférence semi-improvisée. Décrivant des situations rocambolesques pa...

Le gribouillage et l’image en mouvements. Visite thématique de Gribouillage / Scarabocchio par Philippe-Alain Michaud, l’un des commissaires associés de l’exposition, conservateur chargé de la collection des films au Centre Pompidou   Philippe-Alain Michaud est conservateur au Musée national d’art moderne – Centre Pompidou, chargé de la collection des films, et enseigne l’histoire et la thé...

Pour des raisons indépendantes de notre volonté, nous sommes dans l'obligation d'annuler l'évènement Penser le Présent avec Achille Mbembe prévu ce soir à 19h. Nous en sommes sincèrement désolés, merci de votre compréhension. Beaux-Arts de Paris   Faire communauté.   Achille Mbembe est professeur d’histoire et de sciences politiques ainsi que chercheur au Wits Institute for Social and...

Diplômée des Beaux-Arts de Paris et de la Glasgow School of Art, Thu Van Tran nait en 1979 à Hô-Chi-Minh-Ville, et s’enfuit avec sa famille en France en 1981. Marquée par cet exil, l'artiste crée un corpus d'œuvres qui comprend photographies, dessins, films, sculptures et installations qu’elle réunit in situ pour former un grand récit qui soulève des questions sur notre capacité à nous souven...

Delphine D.Garcia a choisi de présenter pour le cercle chromatique les deux premiers films de la série documentaire intitulée « Figures », consacrée à des peintres figuratifs d’aujourd’hui. Conçus et réalisés par Rémi Lavandier, ils abordent, pour le premier, le travail de Jean François Debord, professeur de morphologie aux Beaux-Arts de Paris de 1969 à 2004, pour le deuxième celui de Delphin...

Visite guidée de Gribouillage / Scarabocchio par les deux commissaires de l’exposition : Francesca Alberti, directrice du département d’histoire de l’art à l’Académie française à Rome – Villa Médicis et maîtresse de conférences à l’université de Tours, et Diane Bodart, professeure d’histoire de l’art à Columbia University.   Francesca Alberti est Directrice du département d’histoire de l’ar...

Danse et arts visuels   Américains basés à Paris, Gerard & Kelly collaborent depuis 2003 sur la performance, la vidéo et l’installation, entre autres formats. Ayant étudié les arts visuels, la littérature et les études de genre, Gerard et Kelly utilisent des stratégies conceptuelles dans l’art et la danse pour aborder des thèmes plus larges comme la mémoire, l’histoire, la sexualité et ...

Projection de courts métrages de six artistes étudiants ou diplômés de l’École : Théo Audoire et Lova Karlson, Emma Boudon, Julie Coulon, Isabella Hin, Valentin Pinet.   Théo Audoire et Lova Karlson - Ovan Gruvan (13'34) La mine de fer de Kiruna, en Suède, l’une des plus vastes au monde, ronge les sous-sols de la ville. Menacées par les glissements de terrains, certaines habitations imposa...

Vous souhaitez rejoindre les Beaux-Arts de Paris ? Participez à notre Journée Portes Ouvertes samedi 28 janvier 2023 Entrée libre de 10h à 17h   Une journée d'information à l'intention des éventuels candidats aux concours d'admission et de leurs familles pour tout savoir sur la formation proposée – la classe préparatoire publique à caractère social (Via Ferrata), le diplôme de 1er cycle de...

Décadrage colonial : Quels rapports équivoques la photographie moderne a-t-elle entretenus avec les cultures « autres » passées ou contemporaines ? Damarice Amao est historienne de la photographie et docteure en histoire de l’art. Elle a été co-commissaire des expositions Eli Lotar (Jeu de Paume, 2017), Photographie, arme de classe (Centre Pompidou, 2018) et Dora Maar (2019) et a co-dirigé l...

Blanc, histoire d’une couleur. Michel Pastoureau est historien, spécialiste des couleurs, des images et des symboles. Après des études à l’École des chartes, il a été élu en 1982 directeur d’études à l’École pratique des hautes études où il a occupé pendant trente-sept ans la chaire d’histoire de la symbolique occidentale. Président d’honneur de la Société française d’héraldique, corresponda...

Rencontre avec Andrea Weber pour découvrir son projet Weahtertranscription, un travail autour de l'observation du ciel et de sa couleur changeante. Ses transcriptions sont comme un journal de couleurs qui changent au fil du temps, une ligne de couleur l'une après l'autre. Le résultat est une interprétation à la fois horizontale et verticale du temps, du ciel et de la terre, haut et bas, légèr...

La quatrième séance permettra d’envisager sur le temps long les questions soulevées par ce moment fort du parcours des élèves qu’est l’entrée à l’École. Alice Thomine-Berrada et Emmanuelle Quilez retraceront l’évolution du concours d’entrée à partir des règlements et Lucie Lachenal comment celle-ci se manifeste dans les registres matricules des élèves. Cette perspective historique sera confro...

Ralentir ou périr, l'économie de la décroissance. Timothée Parrique est chercheur en économie écologique à l’Université de Lund en Suède. Spécialiste de la décroissance, il est l’auteur de Ralentir ou périr, l’économie de la décroissance (2022), un livre basé sur sa thèse de doctorat, The political economy of degrowth (2019). Timothée Parrique dialogue avec Ondine Berland, diplômée de l’Éco...

De la photographie vernaculaire au musée. Clément Chéroux est actuellement Directeur de la Fondation Henri Cartier-Bresson à Paris.  Curateur en chef du Département de photographie du MoMA, New York entre 2020 et 2022, il était auparavant curateur au Département de photographie du SFMOMA, San Francisco (2017-2020) et conservateur et chef de service du Cabinet de la photographie du Centre Pom...

Mémoires d’atelier II – dialogue avec Émilie Verger et Flore Chesnay   Le projet Reg-Arts (Beaux-Arts de Paris, CNRS, INHA) a pour ambition d’appréhender l’histoire des Beaux-Arts de Paris de manière pluridisciplinaire, par le biais de la création d’une ressource numérique donnant accès aux registres d’inscription des élèves peintres et sculpteurs entre 1813 et 1968. Le séminaire qui l’acco...

BD, romans graphiques, romans, cinéma... Joann Sfar a un appétit insatiable. Rencontre avec un homme qui participe à faire de la BD un art à part entière. En dialogue avec Alain Berland.   Joann Sfar naît à Nice en 1971, d'une mère chanteuse et d'un père avocat. Il grandit dans la culture juive, ashkénaze et séfarade à la fois, apprend l'hébreu et les préceptes de la Torah, mais fréquente...

Les Amis des Beaux-Arts organisent la masterclass de Bertrand Lavier, en dialogue avec Bernard Blistène. Né en 1949 à Châtillon sur Seine, Bertrand Lavier vit et travaille à Paris et Aignay-le-Duc, près de Dijon (France). Bertrand Lavier est aujourd'hui l'une des figures majeures de la scène artistique contemporaine. Virtuose et inventif, il ne cesse de détourner les objets de la réalit...

Arts et radio : rencontre avec Loraine Baud et Simon Nicaise, co-directeurs de la radio DUUU, sur les rapports entre radio et création contemporaine.   DUUU est une radio dédiée à la création contemporaine co-dirigée par Loraine Baud et Simon Nicaise. Fondée en 2012, elle est née du désir de faire entendre des situations de réflexion et de travail. Installée Folie N4 au cœur du Parc de la ...

Le Cercle Chromatique ATFU – Sirine Ammar, Clara Citron et Clémentine Tissot   Pour rassembler les plasticiens, Sirine Ammar, Clara Citron et Clémentine Tissot ont développé l’application ATFU qui s’empare d’un usage fondamental : le troc d'œuvres entre artistes.   Sur ATFU, les artistes du monde entier se rencontrent et échangent leurs œuvres. Naissent alors des collections avant-gardis...

Nous ne sommes (toujours) pas quelque part   Dans le cadre de la saison croisée France - Portugal et de l’édition 2022 du Festival d’Automne à Paris, les étudiants des Beaux-Arts de Paris et de la Faculdade de Belas-Artes de l’université de Lisbonne ont imaginé collectivement un événement pour la Chapelle des Petits-Augustins à partir de performances, films et pièces sonores qui entrent en ...

Vente privée de Noël à la librairie des Beaux-Arts de Paris Du jeudi 1er au dimanche 4 décembre 2021 Livres, affiches, gravures, cartes postales, objets cadeaux à prix exceptionnels.   Parmi les dernières parutions : Mémoires de John Giorno, Baalbek, Le grand voyage au Liban, Félicités 2022 – Pour en finir encore, Les Louanges de Raban Maur, Eva Jospin, dessins pour un jardin, Respirer l’omb...

Marie-José Mondzain : décoloniser les imaginaires.   À l’occasion de son dernier ouvrage K comme Kolonie : Kafka et la décolonisation de l’imaginaire aux éditions La Fabrique, Marie-José Mondzain dialogue avec Alain Berland et Christian Joskhe.   Marie-José Mondzain est philosophe spécialisée dans l’étude du rapport aux images. Elle est directrice de recherche émérite dans le Groupe de so...

Une révolution permanente : l’art ukrainien contemporain – rencontre avec Alisa Lozhkina Alisa Lozhkina compte parmi les plus importants historiens, critiques et commissaires en matière d’art ukrainien. Elle a été directrice et commissaire en chef du musée Mystetskyi Arsenal, le plus grand musée et complexe d’expositions en Ukraine, éditrice en chef d’Art Ukraine, commissaire de l’exposition...

Le projet Reg-Arts (École des Beaux-arts de Paris, CNRS, INHA) a pour ambition d’appréhender l’histoire de l’école des Beaux-arts dans une perspective pluridisciplinaire, par le biais de la création d’une ressource numérique donnant accès aux registres d’inscription des élèves peintres et sculpteurs entre 1813 et 1968. Le séminaire qui l’accompagne a vocation à explorer de façon collective ce...

Rencontre avec les artistes plasticiens Igor Gusev et Iryna Ozarynska et la commissaire d’art et chercheuse en photographie Kateryna Radchenko, fondatrice et directrice du festival international Photo Days d’Odessa. Animée par la commissaire d’exposition Solomia Savchuk, responsable du département d’Art contemporain du complexe muséal national d'art et de culture de Mystetskyi Arsenal, une in...

Joseph Kosuth, figure majeure de l'art conceptuel, dialogue avec Jacinto Lageira, professeur en esthétique, autour du rapport de l'art au langage et à la philosophie. Cette discussion sera suivie d’une signature par l’artiste du Jeu du Dicible, publié par Beaux-Arts de Paris éditions. Joseph Kosuth, né en 1945 aux États-Unis, est l’un des principaux théoriciens et acteurs de l’art conceptue...

Journée d’études Post Monument : Art en situation – quand l’œuvre a lieu Les questions de la présence et la pratique de l’art à l’échelle d’un site, d’une ville ou d’un territoire, pourtant ancestrales, se posent régulièrement en de nouveaux termes. D’une part, l’ouverture spatiale et temporelle des lieux de l’œuvre depuis les années 1960 (land art, site specific, art in situ, art urbain) a ...

Le Cercle Chromatique, l’association des alumni des Beaux-Arts de Paris, invite Béatrice Duport et Stéphane Pichard à présenter leur performance Correspondance. Instantané d'une conversation photographique qui se développe depuis 2012, la performance Correspondance actualise le dialogue des images qui prend à chaque échange une direction, un sens inattendu. Ce projet est ainsi le goût de l'...

À l’occasion de PhotoSaintGermain, les Beaux-Arts de Paris reçoivent les artistes Pierre-Olivier Arnaud, Elsa et Johanna et Agnès Geoffray pour dialoguer sur la présence de la photographie dans l’art contemporain.   Table ronde modérée par Alain Berland.   Plutôt que photographe, Pierre-Olivier Arnaud se décrit comme un artiste qui réfléchit par le moyen de la photographie. Ses œuvres que...

Ne travaillez jamais : la jeunesse de Guy Debord. Dialogue avec Frank Perrin à l’occasion de la publication de son essai Guy Debord, printemps aux éditions Louison.   « Ils ont à peine vingt et un ans de moyenne d’âge. Ils forment une tribu de la table rase, une famille de la démolition sans précédent.  Dans le Saint-Germain-des-Prés de l’après-guerre, ils rejettent les mirages des Trente G...

Thibault Boulvain a soutenu en 2017, à l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, une thèse sur les représentations visuelles de la séropositivité et du sida, en Europe et aux États-Unis, entre 1981 et 1997. L’ouvrage qui en est issu, L’art en sida. 1981-1997, a paru en juin 2021 aux Presses du réel (collection « Œuvres en sociétés »).   Tout en poursuivant ses recherches sur cette question, e...

Le Cercle Chromatique, l’association des alumni des Beaux-Arts de Paris, invite Cyprien Chabert à présenter son projet Le théâtre des formes.  L’amphithéâtre, lieu d’apprentissage de la morphologie humaine, accueillera un vaste dessin mural. Il s’agit d’une kinésie de formes végétales et organiques qui allie performance et réalisation d’un tableau à l’échelle de l’architecture, socle de ce tr...

À l’occasion de la publication des Mémoires de John Giorno par les éditions des Beaux-Arts de Paris, une lecture est organisée à la Maison de la Poésie en présence de l’artiste Ugo Rondinone et de Jean-Jacques Lebel, artiste et spécialiste de la poésie sonore.   Réservation Infos pratiques Maison de la Poésie 157 rue Saint-Martin, Paris 3e Entrée libre sur réservation dans la limite des ...

L’artiste Haegue Yang crée des installations composées de photographies, de vidéos et d’éléments sculpturaux issus des recherches philosophiques et politiques qu'elle mène. Répondant aux lieux où elle expose, elle crée à chaque occasion de nouvelles installations in-situ intégrant à la fois l’architecture de l’espace d’exposition et des matériaux recueillis alentour. Sa vision raffinée mais n...

« Avec Isadora Duncan, Jérôme Bel dressait pour la première fois le portrait dansé d’une chorégraphe, après s’être exclusivement concentré sur la vie des interprètes. Pour cette nouvelle création, qu’il qualifie d’« auto-bio-choréo-graphique », il se prête à son propre exercice et livre son récit personnel d’une vie de danse. L’adresse performée du chorégraphe, seul en scène, répond à la di...

Porté conjointement par les Beaux-Arts de Paris, le CNRS et l’INHA, le projet REG-ARTS a pour objectif l’établissement d’une ressource essentielle pour l'histoire de l'art, l’accès numérique enrichi aux registres d’inscription des étudiants peintres et sculpteurs de l'École des Beaux-Arts de Paris entre 1813 et 1968.   La soirée du 12 octobre est la première séance du séminaire mensuel appe...

ATELIERS OUVERTS Du 30.06 au 3.07 Entrée libre et gratuite Les Ateliers Ouverts sont une occasion unique dans l’année de découvrir la jeune création et la diversité artistique produites par les étudiants des Beaux-Arts de Paris. Une trentaine d’ateliers se transforment en lieu d’exposition à la rencontre des étudiants, offrant un panorama des travaux réalisés de la première à la cinquième ...

Cette journée a pour ambition d’établir un état des lieux des travaux des jeunes chercheuses et chercheurs portant sur l’histoire de l’École. Elle est organisée dans le cadre de la constitution de la base de données Reg-Arts, qui offrira l’accès au registre des élèves peintres et sculpteurs de l’École des Beaux-Arts de Paris du XIXe siècle à 1968, soit plus de 12000 personnes.   9h00 Accuei...

Cercle s’ouvre - Invitation de Fanny Béguery, diplômée 2011   SHROUDED AND THE DINNER & Sa marmelade   Shrouded and the Dinner – créé en 2012 par le rapprochement de cinq ami.e.s, Sylvain Azam, Astrid de la Chapelle, Adel Ghezal, Lina Hentgen et Julien Tiberi, à l’invitation d’un concert pour la revue Mercure – continue sa route musicale depuis, gruppetto en constant lâcher-prise et q...

Visioconférence depuis l’amphi des Loges Dans le cadre de la programmation mensuelle des Rencontres SACRe, dédiées au dialogue entre recherche et création, les Beaux-Arts de Paris accueillent Tim Ingold, professeur émérite en anthropologie sociale de l’université d’Aberdeen. Lors de son intervention intitulée « Art and Science for a sustainable world », Tim Ingold interrogera et mettra en pe...

Nous sommes au regret de vous annoncer que la conférence avec Laure Prouvost est annulée ce soir. Une nouvelle date sera programmée prochainement.     Fantasmagories et arts visuels. Ce dialogue entre la plasticienne Laure Prouvost et Alexia Fabre et Alain Berland est l’occasion de parcourir l’univers fantasque l’artiste, peuplé d’objets doués de mémoire, mais aussi de l’interroger notam...

La Chaire Beauté·s reçoit Ann Veronica Janssens, María Boto Ordoñez, Heleen Santobin, et Liliana D’Alba pour une conférence interactive. C’est autour de l’expérience sensorielle de la couleur que le Dr. María Boto Ordoñez et Ann Veronica Janssens, artiste plasticienne et professeure à l’École des Beaux Arts de Paris, unissent leurs intérêts et tentent de créer de nouvelles formes de beauté. ...

Cercle s’ouvre - Association Cercle Chromatique des diplômés des Beaux-Arts de Paris   « L’air et l’enquête sur l’imaginaire du souffle Phrenos – la Banque du Souffle »   Rencontre entre le pneumologue et biologiste de la Fondation du Souffle, Paris Jean-Philippe Santoni et l’artiste plasticienne chercheur Filomena Borecka Modération : Pauline Lisowski, critique d’art     Un échange ...

Techno-imaginaires, langages et politiques. Auteur salué par la critique et lauréat de plusieurs Grands Prix de l’Imaginaire, Alain Damasio revient sur son dernier roman, Les Furtifs (La Volte), qui réunit ses préoccupations politiques, son inventivité de langage et ses innovations typographiques.   Né à Lyon en 1969, Alain Damasio caracole sur les cimes de l’imaginaire depuis la parution ...

L’art contemporain autochtone. Faisant suite à sa collaboration avec Daria de Beauvais pour le projet « Réclamer la terre » au Palais de Tokyo, cette discussion est l’occasion pour Léuli Eshrāghi de partager son engagement artistique, curatorial et critique. Iel propose une réflexion sur la définition de l’autochtonie, ainsi que sa présence actuelle dans la scène artistique française et inte...

Rencontre organisée dans le cadre de la nouvelle mise en scène de L’Homosexuel ou la difficulté de s’exprimer de Copi, créée par Thibaud Croisy et présentée du 17 au 23 mai 2022 au T2G Théâtre de Gennevilliers.   Mise en scène pour la première fois par Jorge Lavelli il y a cinquante ans, au Théâtre de la Cité internationale (Paris), L’Homosexuel ou la difficulté de s’exprimer, pièce embléma...

En collaboration avec l’Ircam-Centre Pompidou Créée en 2020 à l’initiative des Beaux-Arts de Paris, en collaboration avec l’Ircam, la chaire Supersonique « exposer, monter, habiter le son », se présente comme un atelier de partage des outils et des pratiques pour composer l’espace sonore, visuel et sensible. Des compositrice.teur.s issus du Cursus de composition et d’informatique de l’Ircam ...

Tout serait-il devenu réseau ? Le réseau ne cesse de se démultiplier : réseau d’information, réseau de communication, réseau biologique, réseau de pouvoir, réseau de neurones, réseaux sociaux… L’exposition « Réseaux-Mondes » (23 fév.-25 avr. 2022) au Musée national d’Art moderne – Centre Pompidou a interrogé la place du réseau dans la société actuelle, innervée par les réseaux sociaux et la ...

De la voix silencieuse du monde.   Aliocha Imhoff et Kantuta Quirós, théoriciens de l'art et curateurs, présentent leur dernier livre Qui parle ? pour les non-humains (PUF, Collections perspectives critiques, 2022) en dialogue avec Alain Berland.   Dans les années 1970, lorsque l’on demandait « qui parle ? », une scène théâtrale s’ouvrait qui invitait à questionner les politiques identita...

Projection de courts métrages de quatre artistes diplômées de l’École :  Tilhenn Klapper, Cham Lavant et Mathilde Soares. Avec le soutien des Amis des Beaux-Arts de Paris.   Tilhenn Klapper- SANS SOL, 17 min Des femmes et des plantes racontent par la danse, le chant et la parole, l’histoire d’un jardin funéraire ;  le Jardin-Elysée d’Alexandre Lenoir, anciennement situé sur le site du Musé...

Spécialiste de l’œuvre d’Otto Neurath et du système graphique d’information Isotype, la chercheuse en histoire et culture des pays de langues germaniques Nepthys Zwer a intégré en 2018 le groupe de recherche indépendant visionscarto. Elle analyse l’image cartographique sur le plan du geste créatif, de sa forme et de sa fonction sociale : quelles intentions commandent les choix graphiques des ...

Espaces hybrides. Les Beaux-Arts de Paris accueillent les Rencontres internationales Paris/Berlin pour deux jours de projections, rencontres et discussions dédiées aux pratiques contemporaines de l’image en mouvement.   Mardi 3 mai – Programmation 14h – 19h / Amphi d’Honneur / Ecosystem Assembly Présentation temporaire, œuvres vidéos et réalité virtuelle Matthew Garrison, Night Life Pia...

Peindre aujourd’hui. Table ronde avec les artistes peintres Jean-Luc Blanc, Nicolas Chardon, Myriam Haddad, Louise Sartor et le commissaire d’exposition Cristiano Raimondi.   Nicolas Chardon est un peintre français, diplômé des Beaux-Arts de Paris en 1997. Il a été pensionnaire à la Villa Médicis, Académie de France à Rome en 2008 - 2009. Il est co-fondateur de l’école alternative BABA et d...

Une artiste sans frontière.   L’œuvre de Myriam Mihindou ne connaît aucune frontière, au sens propre comme au figuré. Du saut en hauteur à l’architecture, en passant par l’école des beaux-arts de Bordeaux, sa formation déploie plusieurs espaces d’expression. Elle évacue la question de l’appartenance à une culture spécifique ou à un médium artistique en jouant des porosités et de la « Relati...

Pour une archéologie des drones.   Table ronde autour du dernier numéro de la revue Transbordeur. Photographie histoire société (Macula) avec Angela Lampe (conservatrice au MNAM), Anne-Katrin Weber (université de Bâle, coordinatrice du dossier), Pauline Chasseray-Peraldi (Sorbonne Université), Linda Garcia d'Ornano (Paris 1 Panthéon Sorbonne), Christian Joschke (Beaux-Arts de Paris, co-réda...

Restitution de la masterclass dirigée par Julian Vogel avec les étudiantes et étudiants des Beaux-Arts de Paris (ateliers Huynh et Prévieux) et de l’Académie Fratellini.  Le contenu de la masterclass est articulé autour de l’approche artistique de Julian Vogel avec son projet China Series. L’accent est mis sur le travail avec des objets et explore les liens entre les arts visuels et le cirq...

Une vie pour la danse.   Dimitri Chamblas rejoint l’École de danse de l’Opéra de Paris à l’âge de dix ans. Durant sa carrière, il collabore avec les chorégraphes Boris Charmatz, William Forsythe, Emmanuelle Huynh, Benjamin Millepied ou Mathilde Monnier. Il cofonde l’association Edna avec le chorégraphe Boris Charmatz en 1992. Ils créent ensemble le duo À Bras-le-corps présenté dans le monde...

Dans les plis des cadavres exquis Chaque pli témoigne d'une grande élégance pour qui sait le contempler. Pour le physicien, l'artiste ou l'historienne de l'art, ce phénomène physique porte en lui des questions fondamentales aux conséquences inattendues. D'un mot-clé à un autre, nos trois invités se prêtent à l'exercice des cadavres exquis : un premier conférencier met en jeu une notion, en d...

Depuis le début du mois de mars, un surprenant et monumental élément architectural a pris place cour Bonaparte. Il s'agit d'une corniche, qui provient d'un des plus somptueux tombeaux de la Renaissance française, celui du connétable Anne de Montmorency. Cette corniche qui est un héritage du musée d'Alexandre Lenoir se trouve depuis plus de deux siècles dans les murs de l'Ecole, pour nourrir l...

Histoires de modernologues.   Marjolaine Lévy est docteure en histoire de l'art contemporain à l’Université Paris-Sorbonne (Paris IV), critique d'art et professeure d'histoire de l'art à l'EESAB (Rennes) et à l’Ensad (Paris). Elle est l’auteure, parmi d’autres essais et catalogues d’exposition, de Les Modernologues (Mamco, 2017) et a dirigé l’ouvrage 20 ans d’art en France. Une histoire si...

Le programme du 3e cycle, en collaboration avec le Laboratoire matière / espace des Beaux-Arts de Paris, se propose de consacrer une après-midi d'études à la figure mythique d'Ulysse en partant de L’Iliade et l’Odyssée d’Homère. Nous remonterons le temps et confronterons les réalités archéologiques aux légendes qui se sont formées autour du héros. Il ne s’agira pas de déconstruire le mythe ma...

Perspectives différentes, autres soi   L'artiste contemporain anglais Marcus Coates présentera son œuvre, en s'intéressant particulièrement à la capacité de ses actions à créer des transformations personnelles, sociales et culturelles. La capacité à reformuler et réinventer les relations avec le monde "plus qu'humain" est au centre de ses préoccupations. Il est aujourd'hui un des artistes l...

HELL NO* rencontre avec l’artiste Tarek Lakhrissi en présence de Madeleine Planeix-Crocker et Fabrice Bourlez, coordinateurs de la chaire Troubles, dissidences et esthétiques.   Tarek Lakhrissi est un artiste et poète français avec une formation en littérature. Sa formation littéraire est nourrie d'influences d'autrices et d'auteurs féministes et queer, tels que Elsa Dorlin, Jean Genet, Mon...

La politique des images.   Philosophe et historien de l’art, Georges Didi-Huberman enseigne à l’École des Hautes Études en Sciences Sociales (Paris). Il a enseigné dans de multiples universités étrangères et a reçu de nombreuses distinctions, dont le prix Aby Warburg, le prix Max Weber le prix Alexander von Humboldt et, en 2015, le prix Theodor W. Adorno. Il a publié une soixantaine d’ouvra...

William Kentridge est l'un des artistes contemporains les plus en vue aujourd'hui. Il travaille une multitude de médiums : dessin, écriture, film, performance, musique, théâtre et pratiques collaboratives, pour créer des œuvres d'art qui sont ancrées dans la politique, la science, la littérature et l'histoire, tout en maintenant un espace pour la contradiction et l'incertitude.  Les œuvres d...

Pour raisons d’agenda, Penser le Présent avec Édouard Louis est repoussé à une date ultérieure. Nous ne manquerons pas de vous informer.  Merci de votre compréhension  Édouard Louis est écrivain. Ses romans ont été traduits dans une trentaine de langues et ont rencontré un succès exceptionnel à travers le monde. Il a collaboré avec de nombreux metteurs en scène comme Stanislas Nordey, Ivo v...

Giuseppe Penone est l’un des plus grands sculpteurs contemporains et fait l’objet d’une reconnaissance internationale. Né en 1947 en Italie, il fait partie du mouvement de l’Arte povera. Il a enseigné pendant plus de 20 ans comme chef d’atelier aux Beaux-Arts de Paris. Il a représenté l’Italie à la Biennale de Venise en 2007 et investi le parc du Château de Versailles avec des sculptures monu...

Dans le cadre du Théâtre des Expositions - Saison 2, Acte 3, venez assister à une soirée exceptionnelle lors de votre visite de l'exposition. Venez pour un vrai ♥ Speed Dating ♥ rencontrer de l’art, du love, et plus si affinités   L’exposition Speed Dating est le fruit de rencontres picturales encadrées par un protocole imaginé entre les étudiants de l’atelier Nina Childress aux Beaux-Arts...

L’artiste comme commissaire d’exposition. Table ronde avec des artistes fondateurs de projets curatoriaux autour du thème « Comment penser une exposition comme un geste artistique ? ».   Antoine Donzeaud, artiste et fondateur de la Galerie Exo Exo, Thomas Fougeirol, peintre à l’origine de nombreux projets comme INTOTO et DUST : The Plates of Present, et Emma Passera et Violette Wood, artist...

Dans le cadre du Théâtre des Expositions - Saison 2, Acte 3, venez assister à une soirée exceptionnelle lors de votre visite de l'exposition. Discussion et performances dans le cadre de l’Appel 18h Discussion entre Zoé Bernardi, avec Leïla Vilmouth, Naomi Show et Pauline Brami suite à une performance Méandres d’une Membrane réalisée au cours d’une transe collective au Palais des Beaux-Arts....

Être chamane. Corine Sombrun est une écrivaine, ethnomusicienne et spécialiste du chamanisme mongol, formée à la transe par des chamanes de Mongolie. Elle s'inscrit parmi les écrivains voyageurs. Ses livres, en grande partie autobiographiques, ainsi que les entretiens et conférences qu'elle donne, témoignent de son parcours dans le chamanisme puis de sa participation en tant que sujet et coau...

Philippe Descola dialogue avec le philosophe Emmanuel Alloa à l’occasion de la parution de son dernier ouvrage, Les formes du visible : une anthropologie de la figuration.   Après des contributions à l’ethnologie de l’Amazonie, fondées notamment sur des enquêtes parmi les Jivaros achuar, Philippe Descola se consacre depuis plusieurs années à l’anthropologie comparative des rapports entre hu...

Design d’exposition, exposition de design Matali Crasset est une designer française de renommée internationale. Depuis sa formation aux Ateliers-ENSCI dans les années 1990, elle défend un design à la croisée d’une pratique artistique, anthropologique et sociale. Elle œuvre pour un design de la création, du vivant et du quotidien : comment le design peut contribuer au vivre ensemble et nous...

L'événement est complet, seules les personnes ayant pu réserver pourront accéder à l'amphithéâtre A noter qu'il pourrait y avoir un peu d’attente en début de soirée. N’hésitez donc pas à venir plus tard si vous le souhaitez, pendant les 6h du marathon.   Sous l’impulsion de Marie-Madeleine Rigopoulos, directrice artistique du Festival du Livre de Paris 2022 et de Christophe Ono-dit-Biot, éc...

À l’occasion de l’exposition « Habiter les interstices, Beyrouth, les artistes et la ville » à la galerie Michel Journiac de l’Université Paris 1 Panthéon Sorbonne, table ronde avec les deux commissaires de l’exposition, Françoise Docquiert et Nayla Tamraz, et certains artistes de l’exposition : Nadim Asfar, Sirine Fattouh, Mireille Kassar, Marwan Moujaes et Maha Yammine    Depuis la catast...

Nicolas Bourriaud est curator et critique d’art. Il dirige Radicants, une « coopérative curatoriale » qui débutera en 2022. Il a fondé et co-dirigé le Palais de Tokyo de 1999 à 2006, avant de devenir Gulbenkian Curator for Contemporary Art à la Tate Britain en 2007, et de piloter la création du Pinchuk Art Center à Kiev. Il est appelé à diriger le service de l’inspection à la création artisti...

Le goût du moche   Journaliste de mode franco-britannique, Alice Pfeiffer dialogue avec Alain Berland à l’occasion de la parution de son essai Le goût du moche chez Flammarion.   Cet essai, sous forme de récit personnel, touche ce qu’il y a d’étranger à aimer ce qui n’entre pas dans les normes du bon goût. Le moche est-il une nouvelle tendance ? Est-ce un simple plaisir de déplaire que d...

Les historiens et conservateurs Marcella Lista et Florian Ebner dialoguent avec Christian Joschke, historien de l'art et professeur aux Beaux-Arts de Paris, à l'occasion de la parution de Formations en mouvement qui rassemble les écrits de l'artiste et réalisatrice Hito Steyerl aux éditions du Centre Pompidou.   Avec son langage singulier mêlant satire et essai critique, l’œuvre de l’artist...

Afin de rendre hommage à Huang Yong Ping qui nous a quittés en octobre 2019 et à l’occasion de l’exposition Is Paris Burning? 2019 de Huang Yong Ping et Shen Yuan, une table ronde exceptionnelle est organisée par la galerie kamel mennour et les Beaux-Arts de Paris. vendredi 10 décembre 2021 de 18h à 20h30 dans l’amphithéâtre d’honneur des Beaux-Arts de Paris.  Avec : Donatien Grau, Philolog...

L’art d’aimer   Emmanuel Mouret est réalisateur et acteur. Il est diplômé de la FEMIS en 1998 et a réalisé son premier long métrage, Laissons Lucie faire en 2000. Depuis il a réalisé 9 autres films et a été acteur sur 8 de ses réalisations. Son dernier film Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait a été nominé aux Césars 2021 dans les catégories meilleur scénario original, meilleure réal...

Vente privée de Noël à la librairie des Beaux-Arts de Paris Du jeudi 9 au samedi 18 décembre 2021 Livres, affiches, gravures, cartes postales, objets cadeaux à prix exceptionnels.   Parmi les dernières parutions : Respirer l’ombre de Giuseppe Penone, Album à colorier de Patrick Faigenbaum, 1081 Peintures de Nina Childress, Réflexion sur la couleur de Carlos Cruz-Diez, Humour ! de Georges Wol...

Être illisible   Roxanne Maillet interroge le texte, sa mise en forme et sa lecture en tant que pratique collective ainsi que dans une perspective « dyke féministe ». Son travail se manifeste sous les formes de reading group, de livres, de typographies, de tee-shirts… Diplômée de l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon et de l’ERG (École de Recherche Graphique) de Bruxelle...

Michelangelo Pistoletto est né à Biella en 1933. Dans les années soixante, il a été une véritable source d'inspiration et protagoniste du mouvement artistique d’Arte Povera. On se souvient de certains de ses principaux projets développés au cours de sa longue carrière : Quadri specchianti (Peintures miroirs) 1962, Oggetti in meno (Objets en moins) 1965-66, Venere degli stracci (Vénus des hail...

Les historiens de l’art Arnauld Pierre et Pascal Rousseau dialoguent à l’occasion de la parution de l’ouvrage de référence L’Abstraction aux éditions Citadelles et Mazenod.   L'émergence de l'abstraction au début du XXe siècle a mené à un changement total de paradigme. Cet ouvrage vise à retracer l'épopée de ces œuvres qui s'émancipent du réel et la rupture majeure qu'elles provoquent dans ...

La proprioception à l’œuvre Un tour d’horizon des expériences de paysages transitionnels par des arbres et leurs musicalités. Ré-itération, proprioception : comment s’adosser à une puissance du végétal pour développer une puissance d’agir ? Né en 1980 dans le Sud-Ouest de la France, Thierry Boutonnier affirme ses filiations agricoles et développe sa pratique artistique en affrontant la que...

Pour clore la 5e édition du festival « Un Week-end à l’Est » consacrée à Sofia, un regard sur la Bulgarie actuelle et sa capitale, sa place au sein de l’Europe, ses inquiétudes, ses espoirs. Avec l’écrivaine Kapka Kassabova (L’Écho du lac, traduit de l’anglais par Morgane Saysana, Marchialy, 2021) et les politologues et essayistes Ivan Krastev et Jacques Rupnik.   Une rencontre animée par T...

Theodore Ushev à l’œuvre   Son style très distinctif, unique, a très tôt fait de Theodore Ushev l’un des artistes et cinéastes d’animation les plus remarquables de sa génération. Né à Kyustendil, Bulgarie, en 1968, fils d’un journaliste et peintre abstrait, diplômé de l’Académie nationale des Beaux-Arts de Sofia, il débute comme affichiste et illustrateur, puis comme directeur artistique po...

Un couple iconique de l’art contemporain : Christo et Jeanne-Claude   Christo Vladimiroff Javacheff est né en Bulgarie en 1935. Il étudie aux Beaux-Arts de Sofia avant de fuir le régime et de s’installer à Paris, en 1958, où il rencontre Jeanne-Claude Denat de Guillebon, qui deviendra sa femme et la complice de tous ses gigantesques projets artistiques. Le leitmotiv de leur œuvre ? Empaquet...

Ancienne élève de l’ENS, agrégée de philosophie et docteure en philosophie, Chantal Jaquet est professeure d’histoire de la philosophie moderne à l’université Paris1-Panthéon-Sorbonne et elle dirige le Centre d’Histoire des Philosophies Modernes de la Sorbonne.   Centrées autour des expressions de la puissance d’agir, ses recherches portent sur la philosophie du XVIIe siècle, (Spinoza et Ba...

« Les arbres en peinture : que nous racontent-ils de leur histoire ? » Les arbres constituent dans de nombreuses œuvres le décor de scènes racontant des histoires d’hommes et de femmes. Pourtant, leurs formes et leur statut illustrent des situations que le naturaliste peut interpréter. Un arbre prend sa place au regard de son environnement, de la présence d’autres arbres voisins, et de tout ...

Genre et sexualité. Maïa Mazaurette est autrice et illustratrice, spécialiste des questions de genre et de sexualité depuis plus de quinze ans. Elle est aujourd’hui la chroniqueuse genre & sexo attitrée du Monde, de l’émission Quotidien sur TMC, et de Grand Bien Vous Fasse sur France Inter.   En parallèle, elle a publié un grand nombre de nouvelles, romans (Dehors les Chiens, Rien ne no...

Écrire la vie. Conférence à ne pas manquer de l’extraordinaire écrivaine Annie Ernaux. Ses textes – parmi lesquels La place, Les armoires vides, La femme gelée, Mémoire de fille, etc. – explorent le matériau autobiographique sous des formes diverses, non fictionnelles   Agrégée de lettres modernes, elle a enseigné jusqu’en 2000. Ses textes, une vingtaine depuis 1974, explorent le matériau a...

Ce que le langage fait à l’art. Le langage agit dans le travail de David Douard comme un matériau en tant que tel. Par ce biais, il redéfinit un nouvel espace social, hybride, en pleine mutation. En y injectant les poèmes d’anonymes toujours empreints d’une forme de chaos, déviance, maladie ou frustration, il recrée un environnement contaminé en parallèle du monde réel, augmenté par le fanta...

Loic Touzé est danseur, chorégraphe et pédagogue. Avec Je suis lent, Loïc Touzé raconte son histoire avec la danse. Celle qu’il a traversée ces quarante dernières années. Il évoque les figures inspirantes qui constituent la toile de fond de son imaginaire. Cette histoire commence dans le temple de l’académisme du XIXème siècle aux côtés des fantômes du ballet. Il bifurque ensuite sur des ch...

Ronan Bouroullec, créateur français né à Quimper en 1971, travaille avec son frère Erwan depuis 1999. Du design industriel à l’artisanat, de la grande série à la recherche, de l’objet à l’espace public, les créations de Ronan et Erwan Bouroullec se déploient dans de nombreux domaines d'expression et sont entrées, peu à peu, dans notre quotidien. Leur parcours va de collaborations avec les pl...

En ligne et sur site Ce colloque international, organisé par l'ENS et l'École du Louvre et les Beaux-Arts de Paris, a pour objectif de renouveler les discours sur l’oisiveté en art, prenant pour objet toutes les formes artistiques du désœuvrement (volontaire mais aussi, parfois, subi) du milieu des années 1940 à nos jours, interrogeant également le refus de faire œuvre et les stratégies anti...

Dans le cadre de son exposition the homemaker and her domain présentée à la Chapelle des Petits-Augustins, l’artiste Leonor Antunes revient sur sa pratique et les origines du projet.    En savoir plus sur l’exposition       Penser le Présent est réalisé avec le soutien de Société Générale. Crédit photo : Pati Grabowicz Selon la réglementation en vigueur depuis le 21 juillet, le pass...

Durant 3 jours, les Ateliers Ouverts sont une occasion unique pour le grand public et les professionnels de découvrir la jeune création et la diversité artistique produites par les étudiants des Beaux-Arts de Paris. Tous les ateliers des sites de St-Germain-des-Prés seront accessibles, offrant un panorama des travaux réalisés par les étudiants de la première à la cinquième année. Installati...

À l’occasion de ses 10 ans et dans le cadre du programme de conférences des Beaux-Arts de Paris, le fonds de dotation Rubis Mécénat invite les artistes Dhewadi Hadjab et Stéphane Thidet, ainsi que le commissaire d’exposition Gaël Charbau, à participer à une discussion modérée par Alain Berland autour de la commande d’œuvre pour des lieux spécifiques. Dans le cadre de la Carte blanche à Dhewa...

Christine Macel est historienne de l’art et commissaire d'exposition, conservatrice générale du patrimoine, responsable du service Création contemporaine et prospective au sein du Musée national d’Art moderne du Centre Pompidou. Parmi de nombreuses expositions, elle a été commissaire de la 57e biennale de Venise et, tout récemment, commissaire de l’exposition « Elles font l’abstraction » au C...

Les Beaux-Arts de Paris vous ouvrent leurs portes ! Lors des Journées Européennes du Patrimoine venez découvrir nos bâtiments classés au titre des monuments historiques et les trésors qu’ils renferment. En visite libre ou commentée, c’est l’occasion d’investir nos espaces riches de plus de 300 ans d’histoire et d’innovations architecturales, où se côtoient œuvres de grands maîtres et création...

The Inner Show, une proposition de Big Dumb Object qui se déroulera vendredi 16 et samedi 17 juillet de 13h à 19h. Dans le cadre de l'exposition CRÛ du Théâtre des Expostions Acte 3   Le 18 novembre 2020, un monolithe en métal miroitant de plusieurs mètres de haut est découvert dans l'Utah aux Etats-Unis. Le 27 novembre, un prisme triangulaire du même type surgit au nord de la Roumanie, av...

À l'occasion de la Nuit européenne des musées 2021, venez découvrir les expositions Sammy Baloji, K(C)ongo, Fragments of interlaced dialogues et Le Théâtre des expositions Acte 3 en entrée libre.   Le programme est en ligne ! Découvrez sans plus tarder les musées participants et faites votre sélection parmi les activités référencées sur la carte. Déjà plus de 700 activités répertoriées, la ...

Une intervention de Laëtitia Badaut Haussmann dans le cadre du Théâtre des expositions et de de l'exposition CRÛ organisés aux Beaux-Arts de Paris, le mercredi 30 juin à 18h30.   Détournant le titre d’un essai de Molly Nesbit publié dans le recueil Sexuality & Space, dénonçant l’absence de figures féminines dans les photographies d’Atget, Laëtitia Badaut Haussmann propose une lecture ré...

Une vie engagée.   Styliste, mécène, collectionneuse et présidente de l’Association des Amis des Beaux-Arts de Paris, Agnès Troublé dite agnès b. soutient la création artistique sous toutes ses formes, la solidarité et l’environnement depuis de nombreuses années. En 2009, elle choisit de créer un fonds de dotation dans le but de structurer les actions de mécénat, partenariat et philanthrop...

Dans le cadre de la chaire " Supersonic : exposer, éditer, habiter le son ", des étudiants des Beaux-Arts de Paris ont pu collaborer avec de jeunes compositeurs de l'Ircam pour composer ensemble des œuvres sonores et visuelles et imaginer ainsi une exposition collective, Orbital Orchestra. Cette collaboration prend la forme d'une partition numérique activée par un dispositif sonore central, i...

Dans le cadre de son exposition K(C)ongo, Fragments of Interlaced Dialogues présentée au Palais des Beaux-arts jusqu’en juillet 2021, l’artiste Sammy Baloji revient sur sa pratique et les origines du projet dans un entretien avec Alain Berland.     Penser le Présent est réalisé avec le soutien de Société Générale. mercredi 9 juin 2021 Palais des Beaux-Arts

Radio arbres, dans le cadre d’Agir pour le Vivant 2021. Une émission France Culture de Laetitia Dosch, comédienne, auteure de théâtre et metteuse en scène. Émission en direct et en public. Le samedi 5 juin de 19h à 21h dans le jardin des Beaux- Arts de Paris.   Devenez un arbre ! Faites une expérience ! Mettez-vous dans la peau d’un arbre. Mettons-nous ensemble dans la peau des arbres l...

« Inscrire le mouvement », entretien avec Emmanuelle Huynh, cheffe d’atelier aux Beaux-Arts de Paris. Figure de la recherche chorégraphique en France, invitée par de nombreux festivals internationaux, Myriam Gourfink poursuit depuis 20 ans ses recherches pour formaliser son propre langage de composition. Sa démarche est fondée sur les techniques respiratoires du yoga.   Pour composer, la c...

Ouverture Dans le cadre du Théâtre des Expositions Acte 2 Depuis 2016, Lénio Kaklea développe Encyclopédie pratique, un projet multidisciplinaire qui consiste à la création d'un corpus non exhaustif de pratiques quotidiennes, intimes, visibles ou invisibles du territoire européen. À partir de ce corpus, la chorégraphe a proposé aux étudiants de l’atelier Emmanuelle Huynh de s’interroger su...

Marie Robert est conservatrice en chef au musée d’Orsay, chargée de la photographie. Auteure d’une dizaine d’accrochages de la collection marqués par les sciences sociales, elle a également été co-commissaire des expositions Misia, Reine de Paris (2011), Splendeurs et Misères. Images de la prostitution (2015) et Qui a peur des femmes photographes ? (2015). Avec Luce Lebart, elle a codirigé en...

Quentin Dupieux, né en 1974, est musicien, scénariste et réalisateur. Il a réalisé de nombreux clips vidéos et une dizaine de longs métrages dont le dernier Mandibules, très remarqué à la Mostra de Venise 2020, conte l'histoire de deux amis qui découvrent dans une voiture volée une mouche géante. Il dialogue avec les étudiants des Beaux-Arts de Paris à propos de son œuvre de cinéaste et music...

Chaire Habiter le Paysage : l’Art à la rencontre du vivant La production d'œuvres en territoire partagé par des vivants humains et non-humains   Pour ce premier cycle de conférences de la chaire « Habiter le paysage. L'art à la rencontre du vivant », l'historienne de l'art Estelle Zhong Mengual invite trois curateurs français qui abordent la création en milieu naturel comme création sur un ...

De quoi se souviendra-t-on de la crise que nous vivons actuellement ? Quelle trace visuelle et artistique aurons nous de 2020-2021 ?  Agir pour le vivant est une invitation à repenser la manière avec laquelle l’ensemble du vivant se côtoie et notre façon d’habiter le monde aujourd’hui. Dans ce cadre, les Beaux-Arts de Paris proposent CRÉER POUR LE VIVANT, une initiative artistique et populai...

Philippe Lançon est journaliste et écrivain. Grand Reporter et critique culturel à Libération, où il travaille depuis 1994, il est également chroniqueur à Charlie Hebdo depuis 2003. C'est là qu'il a connu Georges Wolinski. Il a publié plusieurs livres, dont Les îles (Lattès, 2011), L'Élan (Gallimard, 2013) et Le Lambeau (Gallimard, 2018), qui a obtenu le prix Femina. Il écrit également des no...

Lucie Tréguier et Corentin Schimel, co-fondateurs de l’association « Le Barreau des Arts », dialoguent avec Alain Berland sur les relations entre Art et droit.   Le Barreau des Arts est une association qui vise à promouvoir l’accès au droit aux auteurs et aux artistes-interprètes précaires. L’association agit sous l’égide du Barreau de Paris, et propose aux artistes bénéficiaires des consei...

Le regard masculin   Spécialiste du genre au cinéma et dans les séries, Iris Brey dans son livre Sex and the Series (Éditions de l’Olivier, 2018) analyse la représentation des sexualités féminines dans les séries télévisées américaines. Elle poursuit sa réflexion sur ce sujet en réalisant une série documentaire pour OCS en faisant cinq portraits d’héroïnes de séries qui ont changé notre reg...

De la guerilla des signes D’abord élève de l’Ecole des Beaux-Arts de Rennes, Jacques Villeglé y fait la connaissance de Raymond Hains. De 1947 à 1949, il étudie l’architecture à Nantes, puis s’installe à Paris. Collecteur d’objets sur les plages de - Saint-Malo notamment (dont Fils d’acier, 1947, sa première œuvre, aujourd’hui au Centre Pompidou), l’artiste devient dès 1949 collecteur d’aff...

Auteur d’une œuvre prolixe depuis les années 1970, pionnier du « théâtre musical » associant musiciens, comédiens et public avec son Atelier Théâtre et Musique (ATEM), Georges Aperghis est l’une des figures cardinales de la création musicale contemporaine, reconnu par de nombreuses distinctions telles que le Lion d’Or de la Biennale Musicale de Venise ou le prix BBVA Frontières de la connaiss...

Neïl Beloufa (né en 1985 à Paris, France) est un artiste/réalisateur franco-algérien qui vit et travaille à Paris. À travers sa pratique, il interroge la société et ses enjeux par le biais de différents mediums : films, sculptures et installations. Il a étudié aux Beaux-Arts de Paris et à l’école Nationale Supérieure des Arts Décoratifs à Paris ; au California Institute of the Arts, Valencia ...

Dans le cadre de la Chaire Troubles, dissidences et esthétiques coordonnée par Fabrice Bourlez et Ilana Eloit, et en collaboration avec les professeures Patricia Ribault et Clara Schulmann, rencontre live avec la philosophe Rosi Braidotti. Rosi Braidotti est Distinguished University Professor à l’université d’Utrecht où elle dirige le Centre des Humanités depuis 2007. Elle a fondé le program...

Dialogue avec Christian Joschke et Alain Berland autour des « Noms du Présent ». Jacques Rancière, né à Alger en 1940, a enseigné la philosophie à l’Université Paris VIII de 1968 à 2000.  Ses deux principaux domaines de recherche sont l’émancipation intellectuelle et sociale et les révolutions modernes de l’art, de la fiction littéraire et de la pensée esthétique. Il a consacré à ces domaine...

L’égalité des intelligences (artificielles). Catherine Malabou est spécialiste de philosophie contemporaine française et allemande. Elle travaille sur l’importance du concept de plasticité dans les neurosciences. Aujourd’hui, l’intelligence autorise sa propre simulation par les puces synaptiques. Les programmes Human Brain et Blue Brain entendent cartographier le cerveau humain dans son i...

Qu’est-ce que l’art noir ? Anne Lafont est historienne de l’art et directrice d’études à l’École des hautes études en sciences sociales. Elle a récemment publié deux livres : Une Africaine au Louvre ; La place du modèle et une monographie intitulée L’Art et la race. L’Africain (tout) contre l’œil des Lumières (Presses du réel, 2019) qui lui a valu le prix littéraire Maryse Condé dans la caté...

Arts et signes sociaux   Franck Scurti utilise indifféremment tous les médiums : vidéo, sculpture, installation. Son œuvre se constitue autour d’une réflexion sur l’art, les signes sociaux et la réalité de l’époque. Ses œuvres sont souvent créés à partir de matériaux et de formes trouvées, des choses dépourvues de valeurs qu’il redéfinit soigneusement en élaborant à chaque fois leur logique...

Être peintre à New-York aujourd'hui   Fille d'un père vietnamien et d'une mère française, Julie Curtiss (1982) a fait ses études aux Beaux-arts de Paris dont elle sort diplômée en 2006. Elle vit et travaille aujourd'hui à Brooklyn.  Peinture, sculpture et dessin : les lignes et les couleurs sont tranchantes et immédiatement reconnaissables. Son travail déploie un humour noir dans lequel le...

Penser le Présent : Une vie de galeriste  avec Chantal Crousel et Niklas Svennung  En 1980, Chantal Crousel fonde sa galerie d’art éponyme avec l’intention de rendre compte des mutations de la création contemporaine internationale en France et dans le monde. D’origine belge, elle fait le choix de représenter des artistes de différentes nationalités participant à l’élaboration d’un langage un...

Cancel Culture : dialogue avec Éric Fassin Éric Fassin est professeur de sociologie au département d’Études de genre et au département de Science politique, Université Paris 8 Vincennes – Saint-Denis, professeur invité à l’université de Genève et chercheur au Laboratoire d’études de genre et de sexualité (LEGS, UMR 8238 : CNRS – Paris 8 – Paris Nanterre). Il travaille scientifiquement et s’e...

Vous souhaitez rejoindre les Beaux-Arts de Paris ?   Rendez-vous en ligne le samedi 6 février 2021 pour une journée d’informations consacrée aux admissions.   Inscrivez-vous à la conférence de votre choix Participez aux visioconférences en direct avec la direction et les équipes pédagogiques pour tout savoir sur la formation proposée, de la classe préparatoire au DNSAP (Diplôme national ...

Patrimoine et contemporanéité : Dialogue avec Cécile Debray Cécile Debray est conservatrice générale du patrimoine, directrice du musée national de l’Orangerie, depuis juin 2017. Elle a été en charge des collections modernes au Musée national d’Art moderne / Centre Pompidou de 2008 à 2017, conseillère scientifique auprès de l’Administrateur général de la RMN, chargée de la programmation des ...

Gisèle Sapiro est directrice d’études à l’EHESS, directrice de recherche au CNRS (Centre européen de sociologie et de science politique) et membre de l’Academia Europae. Spécialiste de sociologie de la culture, de la littérature et des intellectuels, elle est l'auteure de La Guerre des écrivains, 1940-1953 (Fayard 1999), La Responsabilité de l’écrivain. Littérature, droit et morale en France,...

Aurélien Bellanger, né en 1980, a publié 4 romans, La théorie de l'information, L'aménagement du territoire, Le grand Paris et Le continent de la douceur, qui sont comme une longue dérive à travers les mythologies terminales de la modernité occidentale. Il a également écrit Eurodance, pour le théâtre, et tient depuis 2017 une chronique quotidienne sur l'antenne de France Culture. Il s’entret...

Pascal Rousseau a rejoint les Beaux-Arts de Paris, à la rentrée 2019, en tant que professeur d’enseignement théorique et d’histoire de l’art. Il est aussi, depuis 2011, professeur d’histoire de l’art à l’université de Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Spécialiste des avant-gardes historiques, des liens entre arts, (para)sciences et cultures techniques, il a assuré le commissariat d’expositions comme...

Marine Van Schoonbeek est la présidente et co-fondatrice de l’association Thanks for Nothing. Fondée en 2017, elle mobilise avec Blanche de Lestrange, Anaïs de Senneville et Anne-Sarah Bénichou, les artistes et le monde de la culture en organisant des projets artistiques et solidaires ayant un impact concret sur la société. En février 2020, Thanks for Nothing a été désignée lauréate de la con...

EN DIRECT sur cette page Dans le cadre de la Chaire Troubles, dissidences et esthétiques coordonnée par Fabrice Bourlez et Ilana Eloit, un entretien croisé entre la chorégraphe Bintou Dembélé et la curatrice Christine Eyene.   Bintou Dembélé est danseuse, chorégraphe et directrice artistique. En 2019, elle chorégraphie l'Opéra-ballet Les indes Galantes à l'occasion des 350 ans de l'Opéra N...

Cédric Durand est économiste à l’université de Genève et membre du centre d'économie Paris-Nord. Ses recherches portent sur la mondialisation, la financiarisation et les mutations du capitalisme contemporain.   Il dialogue avec Alain Berland autour de son dernier ouvrage qui vient de paraître, Technoféodalisme, Critique de l'économie numérique (Zones).   Technoféodalisme, Critique de l'éc...

Conservatrice du Patrimoine et historienne de l'art spécialiste des artistes femmes, Camille Morineau est cofondatrice et directrice d'AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions. Fondée en 2014 sur le constat que les femmes sont sous-représentées voire totalement absentes dans les ouvrages d’art, les expositions et les collections de musée, AWARE s’est donnée pour mission de ...

Eva Bester fait ses premières armes sur France Culture en collaborant à une dizaine d’émissions. Elle devient journaliste pour le programme 28 minutes sur Arte, dans lequel elle convoque des écrivains et des textes de siècles passés qui entrent en résonance avec l’actualité. Parallèlement, elle signe des portraits d’écrivains pour la revue Transfuge et rejoint Le grand bain sur France Inter p...

Patrick Boucheron est Professeur au Collège de France sur la chaire « Histoire des pouvoirs en Europe occidentale, XIIIe-XVIe siècle » depuis 2015. Si ses travaux portent d’abord sur l’histoire urbaine de l’Italie médiévale, il s’intéresse également à l’écriture et l’épistémologie de l’histoire, en tentant de réarticuler littérature et sciences sociales. Il est impliqué dans plusieurs projets...

Dork Zabunyan est professeur en études cinématographiques à l'université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis. Parmi ses publications : Les Cinémas de Gilles Deleuze (Bayard, 2011), L'Insistance des luttes - Images, soulèvements, contre-révolutions (De l'incidence éditeur, 2016), ou encore Foucault at the Movies (Columbia University Press, 2018) avec Patrice Maniglier. Il a également réalisé en comp...

Jean-Christophe Bailly est écrivain. À la frontière des genres littéraires, ses essais se sont précisément tournés vers les seuils, les limites, les glissements, et portent sur le monde animal (Le versant animal, 2007, Le parti pris des animaux, 2013), la photographie (L'instant et son ombre, 2008), l'architecture, la peinture, les paysages, les villes (Le Dépaysement, 2011).   Normalienne,...

Depuis la fin des années 1960, l’œuvre de Bertrand Lavier ne cesse de subvertir les catégories traditionnelles qui compartimentent la création artistique, l’artiste explorant les relations entre la peinture et la sculpture, la représentation et l’abstraction, la vie et l’art. Passant avec aisance d’un médium à l’autre, il développe et expérimente continuellement des stratégies de traduction, ...

Instagram Live Éric Reinhardt est l'auteur de huit romans, parmi lesquels L’Amour et les forêts (Roman des étudiants France Culture - Télérama 2015, Prix Renaudot des Lycéens 2014 et Prix Roman France Télévisions 2014, sélectionné pour les prix Goncourt et Médicis), La Chambre des époux (2017) et enfin Comédies françaises, paru chez Gallimard en août 2017 et présent sur les listes des prix M...

Dans le cadre de l'exposition Critical Zones au ZKM de Karlsruhe en Allemagne, dont il a assuré le commissariat, Bruno Latour vient nous parler de la zone critique, ce territoire insoupçonné que l'on doit apprendre à connaître et habiter, pour enfin se terrestrialiser.   Invité dans le cadre de la chaire « Habiter le paysage : l'art à la rencontre du vivant », coordonnée par Estelle Zhong M...

Nouveau Cercle s’Ouvre porté par Stéphane Pichard, ancien étudiant des Beaux-Arts de Paris, avec l’artiste Béatrice Duport. Ils performeront la conversation en images qu’ils entretiennent depuis 2012.   Performance suivie d’une table ronde, dont la modération sera assurée par Magali Nachtergael, critique d’art et commissaire d’expositions, parmi lesquelles « Cartes postales, nouvelles d’un ...

Evénement annulé en raison des nouvelles consignes sanitaires   À l'occasion de la Nuit des Musées, découvrez Le Théâtre des Expositions, pièce composite, désordonnée et expérimentale écrite par les étudiants de la filière « Métiers de l’exposition » en entrée libre.   De nombreux musées ouvriront gratuitement leurs portes partout en France et en Europe de la tombée de la nuit jusqu'à min...

L’artiste chercheur : un rêve américain au prisme de Donald Judd, dernier essai de Sandra Delacourt paru aux éditions B42, retrace l’émergence, depuis le milieu du 20e siècle, d’une figure de l’artiste dont l’activité bascule dans le champ universitaire, ce qui ouvre un nouvel imaginaire pour l’art. Sandra Delacourt est critique d’art indépendante, professeure d’histoire de l’art contemporai...

Catherine Malabou est spécialiste de philosophie contemporaine française et allemande. Elle travaille sur l’importance du concept de plasticité dans les neurosciences.   Aujourd’hui, l’intelligence autorise sa propre simulation par les puces synaptiques. Les programmes Human Brain et Blue Brain entendent cartographier le cerveau humain dans son intégralité jusqu’à produire un jour une consc...

Leila Slimani est journaliste, romancière et a reçu le prix Goncourt 2016 pour son deuxième roman Chanson douce. Dans ses récits et articles, elle développe un remarquable talent d’observation et d’analyse de la vie moderne en s’intéressant particulièrement à la vie secrète des femmes. Son dernier roman Le pays des autres relate une saga familiale à la croisée de l’histoire franco-marocaine e...

Directeur artistique et commissaire indépendant, Gaël Charbau fonde Particules en 2003, un journal d'art indépendant gratuit qu'il dirige jusqu'en 2010. En 2014, il crée avec Laurent Dumas et Angélique Aubert la « Bourse Révélations Emerige », dédiée à la promotion des jeunes artistes français. Directeur artistique de la 18e édition de Nuit Blanche à Paris en 2018, il est nommé en 2020 direc...

« Pour une culture du vivant » : Comment contribuer à une bataille culturelle qui restituerait son importance au vivant et qui lui donnerait une autre place dans la fabrique de notre monde commun ? Conférence dans le cadre de la Chaire « Habiter le paysage : l’art à la rencontre du vivant », coordonnée par Estelle Zhong Mengual.   Baptiste Morizot est écrivain et maître de conférences en p...

Une table ronde sur les projets collectifs initiés par les artistes du projet photogramme et de l'exposition Dust: the plates of the present au Centre Pompidou, Paris (19 octobre 2020 -1er mars 2021), cofondés par l'artiste Thomas Fougeirol et l'artiste/commissaire Jo-ey Tang. Dust: The Plates of the present est une archive photographique collective, réalisée entre 2013 à 2018 à l’initiative...

Artiste, critique d’art et fondateur de l’association Ars Technica à Paris, Piero Gilardi dialogue avec Valérie da Costa, historienne de l’art, critique d’art et enseignante. Ce dialogue entre l’artiste Piero Gilardi et Valérie da Costa, spécialiste de l’art italien, est l’occasion de revenir sur le parcours artistique, théorique et politique de l’une des personnalités phares de l’art italie...

Agrégée de philosophie et professeure de yoga, Jeanne Burgart Goutal dialogue avec Alain Berland autour de son dernier ouvrage : Être écoféministe, théorie et pratique, un road-trip philosophique alternant enquêtes et analyses. Jeanne Burgart Goutal mène depuis près de dix ans une recherche sur l’écoféminisme, mêlant approches théorique et vécue. Elle est l’auteure de plusieurs textes de ré...

Philosophe et enseignant à l’EHESS, Emanuele Coccia étudie, entre autres, la nature du vivant. Il dialogue avec Alain Berland autour de ses derniers ouvrages : La vie des plantes, une métaphysique du mélange et Métamorphoses, essai paru en mars dernier. Depuis 2011, Emanuele Coccia est maître de conférences à l’École des hautes études en sciences sociales (EHESS) à Paris. Il a d’abord suivi...

Directrice du Centre international d’art et du paysage (île de Vassivière), Marianne Lanavère s’entretient avec Alain Berland autour de son programme d’expositions, qui reflète les paradoxes du paysage et de nos liens avec le vivant, et questionne l’aménagement des espaces naturels. Marianne Lanavère est directrice du Centre international d’art et du paysage (Île de Vassivière). Après avoi...

Anna Colin est curatrice, éducatrice et chercheuse. Elle dialogue avec Alain Berland autour du thème « Espaces pédagogiques, sociaux et artistiques alternatifs en Angleterre de la fin du XIXème siècle à nos jours, continuités et discontinuités des scènes artistiques françaises et anglaises ».    

Diplômé des Beaux-Arts de Paris et ancien pensionnaire de la Villa Médicis, le peintre Thomas Lévy-Lasne dialogue autour de sa pratique artistique mais aussi de son travail en tant que réalisation et critique d’art. Thomas Lévy-Lasne est un peintre né en 1980 à Paris, il vit et travaille à Saint-Ouen. Il est représenté par la Galerie Les Filles du Calvaire et ancien pensionnaire de la Villa ...

Isabelle Alfonsi est diplômée de l’Institut d’Études Politiques de Paris et de l’University College de Londres. En 2009, elle a créé Marcelle Alix, galerie d’art contemporain située à Belleville, qu’elle codirige avec Cécilia Becanovic. Elle élabore depuis 2014 des conférences sur les lignées d’un art queer contemporain, dont certaines ont été performées en drag. Son ouvrage sur le sujet, Pou...

Pierre Charbonnier est philosophe, chercheur au CNRS et membre du LIER-FYT, à l’EHESS et enseignant à Sciences-Po. Son travail porte sur l’histoire des sciences sociales et des idées politiques, et notamment sur la façon dont elles véhiculent une conception des rapports collectifs à la nature. Il est l’auteur de deux livres : La fin d’un grand partage (CNRS, 2015) et Abondance et liberté (L...

Dessinateur, sculpteur, photographe, performeur et musicien, Jean-Luc Verna dialogue avec Alain Berland au sujet de sa pratique artistique. L’œuvre de Jean-Luc Verna a la particularité de lier par diverses références l’histoire de l’art et celle de la musique rock (underground). Il reprend et déplace notamment des éléments de la culture savante et populaire et trace une histoire parallèle de...

Paolo Roversi est un photographe autodidacte et indépendant. Il est célèbre pour photographier à l’aide d’une chambre équipée d’un dos polaroid, ce qui lui permet d’obtenir instantanément un agrandissement original. Tous les grands magazines publient ses séries de mode, ses nus et ses portraits de stars. Olivier Saillard est diplômé en histoire de l’art. En 1995, il est nommé directeur du mu...

Après Le capital au XXIème siècle, Thomas Piketty et son équipe de chercheurs publient un nouvel ouvrage, Capital et idéologie, qui montre que tous les discours décrivant les inégalités comme « naturelles, intangibles et inévitables » sont battus en brèches par l’Histoire. L’auteur propose une histoire mondiale des inégalités et donne des pistes possibles pour une autre répartition des riche...

Ulla von Brandenburg est une artiste allemande née en 1974 à Karlsruhe et installée à Paris depuis 2005. Après une formation en scénographie à Karlsruhe et une brève incursion dans le milieu théâtral, elle se forme à la Hochschule für Bildende Künste à Hambourg. Son œuvre se caractérise par la diversité des supports et des médiums (installations, films, aquarelles, peintures murales, collages...

Mona Chollet est essayiste et journaliste au Monde diplomatique, auteure de Beautés fatales et de Sorcières- La puissance invaincue des femmes.  Elle interroge la figure de la sorcière et se penche sur ces personnages emblématiques pour comprendre les persécutions qu’elles ont subies et comment s’exercent les mécanismes de la domination masculine. La sorcière est selon elle « celle qui parvi...

Anne Imhof vit et travaille à Berlin et New York. Ses peintures, sculptures et performances sont montrées sur la scène internationale depuis 2012. Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions monographiques : Tate Modern de Londres (2019), Art Institute de Chicago (2019), Pavillon allemand de la Biennale de Venise (2017), Hamburger Bahnhof de Berlin (2016), Kunsthalle de Basel (2016),...